Warren Ellis (guión) y Ady Granov (dibujos). La aventura de Iron Man más influyente de todos los tiempos. Warren Ellis y Adi Granov se unen en un exultante esfuerzo por redefinir al héroe de la armadura dorada de cara al siglo XXI. Una tecnología de nueva creación amenaza con esclavizar a la humanidad. ¿Qué es Extremis y quién la ha desatado sobre la tierra?
El contenido narrativo que resulta inherente al cómic, en sus diferentes prismas, desde la forma en la que la narración condiciona a las imágenes hasta la diferenciación que posee la narración en viñetas con respecto a otros medios expresivos, busca «dejarse ver» a través de esta publicación. En ella han participado algunos de los especialistas e investigadores nacionales e internacionales más destacados en el estudio de la historieta. Continúa la línea iniciada por Nuevas visiones sobre el cómic. Un enfoque interdisciplinar, tratando de constituirse como un fuerte cimiento para seguir levantando nuestros conocimientos sobre el Noveno Arte.
Una década muy imaginativa en la que emergió el cómic independiente y se crearon grandes personajes El arte de la narrativa gráfica de los años noventa parecía que iba a experimentar un boom notable tras la gran revolución mundial que desarrollaron los cómics en los años setenta y ochenta y que tan bien supo exponer el autor de este libro en su anterior "Cómics de los 80". Sin embargo, varios factores influyeron para que se produjera una impactante crisis que casi acabó con las esperanzas de artistas y editoriales de la historieta. No obstante esos años también dejaron ideas, tramas, personajes y un buen número de cómics que merecían ser rescatados por un especialista en el mundo del cómic como Manu González y que constituyen algunas de las mejores obras de la historia y que hacen de este libro una recopilación imprescindible para tu biblioteca. • "Astro City": La ciudad de los prodigios. • "Batman. El largo Halloween": El asesino del calendario. • "Berserk": Dark Fantasy. • "From Hell": Psicogeografía del mal. • "Hellboy. Semilla de destrucción": Sympathy for the Devil. • "Slam Dunk": El rey de los mates. • "Mondo lirondo": Festival del humor....
La historia de superhéroes contada por el legendario guionista de cómics Grant Morrison. No hace ni un siglo que viven entre nosotros. Se puede documentar su aparición: en 1938, cuando llegó a los kioscos el primer número de Action Comics, con las aventuras de un periodista miope y tímido, que bajo la camisa blanca llevaba una malla con la letra S. En pocos años, los cielos del mundo imaginario estaban llenos de mutantes, aliens y vigilantes: Batman, el capitán Marvel, Iron Man o los X-Men siguieron la estela de Superman para salvar al mundo, patrullar las ciudades derrotando a los malvados, y sobre todo nutrir los sueños de varias generaciones. Son los superhéroes. Pero antes de ser héroes, son una Idea. Y sobre eso habla esta historia.
El concepto Ecología de los medios es un enfoque teórico basado en las aportaciones de investigadores como Harold Innis, Marshall McLuhan, Neil Postman o Walter Ong, quienes abordaron la problemática de los medios desde una perspectiva ambiental. Según McLuhan ningún medio adquiere sentido o existencia de manera aislada, sino en constante interrelación con otros medios. No podemos entender la evolución del cine o la televisión contemporáneos si no miramos hacia las experiencias interactivas de comu-nicación (navegar en la web, jugar a los videojuegos). Por otro lado, Marchal McLuhan sostenía también que los medios y las tecnologías en general afectan la percepción y la cognición de manera casi imperceptible para los sujetos. No es lo mismo una generación que crece en una sociedad oral, que otra que se educa con libros, o con la Wikipedia: cada medio “modela” a cada una de estas generaciones de manera particular, activando ciertas competencias y narcotizando otras. Este libro propone una mirada integradora, uniendo diferentes enfoques, para entender fenómenos como la emergencia de nuevos medios, la lucha por la supervivencia de las viejas tecnologías de la...
"La historia de los superhéroes, contada por el legendario guionista de cómics Grant Morrison. No hace ni un siglo que viven entre nosotros. Se puede documentar su aparición: en 1938, cuando llegó a los kioscos el primer número de Action Cómics, con las aventuras de un periodista miope y tímido, que bajo la camisa blanca llevaba una malla con la letra S. En pocos años, los cielos del mundo imaginario estaban llenos de mutantes, aliens y vigilantes: Batman, el capitán Marvel, Iron Man o los X-Men siguieron la estela de Superman para salvar el mundo, patrullar las ciudades derrotando a los malvados, y sobre todo nutrir los sueños de varias generaciones. Son los superhéroes. Pero antes de ser héroes, son una Idea. Y sobre eso habla esta historia." -- Cubierta.
Dinastía de M cambió el planeta de manera radical. Ahora, como consecuencia de lo ocurrido entonces, ha surgido una nueva amenaza. Nadie puede detenerla, ni siquiera Alpha Flight, el equipo de superhéroes canadienses. Los Nuevos Vengadores serán puestos a prueba como nunca antes había ocurrido. Además, desde las páginas de The Pulse… ¡La boda de Jessica Jones y Luke Cage!
En este número rendimos homenaje a la banda TOOL,quienes lanzarán su quinto álbum de estudio en Agosto. Cómic, artículos sobre Swamp Thing, Constantine, Locke & Key, War of the Realms. Videojuegos: El fin de la generación actual de consolas, Brawl Star Móvil, la fiebre de Pokémon. Cultura Pop: Un vistazo a las convenciones en México, la afición por el Cosplay, Magic: The Gathering en Netflix. Cine: Annabelle 3, el Anuario estadístico de Cine Mexicano. Entrevista: Con Halcón 7 por el estreno de su nuevo vídeo musical "Mago Negro". Música: La banda Volter desde Mérida y Bolsón de Higgs. Asia: Conciertos de K-pop, la discografía de Boyfriend, los grupos de cover dance, asesinos seriales en corea.
Un retrato de los cómics que cambiaron la manera de entender las historias gráficas La década de los ochenta fue una de las más productivas e imaginativas de la historia del cómic. Fueron unos años que recogieron el testigo del cómic alternativo en Estados Unidos, Francia o España y fue la época en la que se establecieron muchas influencias que cambiarían el mundo del cómic en los años posteriores. Esta obra incluye los cómics más importantes de la historia. Hay tebeos de todos los estilos: juveniles, para adultos, alternativos, comerciales, superhéroes, fantásticos, históricos, ciencia ficción, terror o costumbristas. Hay mucho clásico incontestable, cómics de los que no se ha comprendido su importancia e influencia hasta pasados varios años después, tebeos que han inspirado a muchos de los grandes autores del futuro, quienes nos están haciendo disfrutar con este arte actualmente, y, por supuesto, filias personales del autor. • Anarcoma, retrato de la Barcelona canalla. • El regreso del Caballero Oscuro, el último caso de Batman. • Calvin y Hobbes, la mejor tira diaria de la historia. • El click, erotismo de alto voltaje. • Watchmen, el oscuro...
El más diabólico individuo del Universo Marvel consigue serie propia y pone en marcha un plan de venganza contra todos aquellos que podrían oponérsele. Por desgracia para el Titán Loco, está también inmerso en una lucha con su propia familia. Ven con nosotros al lado oscuro de la galaxia...
BIENVENIDO AL MUNDO DE LA BANDA DE GÁNSTERES MÁS BUSCADA DE LA HISTORIA. Por orden de los Peaky Blinders es el primer libro oficial con el que descubrir los rincones secretos y más sombríos de la serie de culto Peaky Blinders. Presentada por el periodista Matt Allen, y con introducción del creador de la producción Stephen Knight, esta guía contiene todo tipo de material exclusivo: - Imágenes inéditas. - Entrevistas con las estrellas del elenco. - Multitud de referencias a la cultura de pandillas de la Gran Bretaña de posguerra. Espectacularmente diseñado e ilustrado a todo color, Por orden de los Peaky Blinders es el compañero perfecto para todos aquellos fans que deseen encontrar alguna pista sobre el futuro de la pandilla criminal más perseguida del Birmingham de los años veinte.
Este libro es un manual completo y, como tal tiene carácter divulgativo y de síntesis. Está dirigido especialmente a aficionados y amantes de historietas ó comic. En él se podrá acceder a una información relevante sobre el mundo de los cómics. El texto proporciona al lector la información necesaria para comprender y diferenciar los estilos, de las viñetas de los maestros y para percibir la belleza de sus creaciones artísticas. Su contenido tiene tan sólo la humilde pretensión de servir de ayuda y dar consejos basados en mi experiencia profesional, obtenida durante más de cuarenta años entre investigaciones autodidactas, exposiciones de pinturas, cómic, restauraciones, creaciones publicitarias y docencia y la publicación de mis tres libros anteriores, el primero: Esencial, Narciso Casas. Muestra sus obras y secretos en las artes plásticas, el segundo: Técnicas y Secretos en Dibujo - Pintura y Restauración y el tercero: Historia y Arte en las Catedrales de España, todos ellos publicados en la Editorial Bubok Publishing, S. L. Este libro me ha ocupado un tiempo determinado en su realización, lo he llevado a cabo con un notable esfuerzo. Estoy convencido de que...
Todo comenzó con “Vengadores Desunidos” y siguió con "Dinastía de M", "Civil War" e "Invasión Secreta", hasta la llegada del "Reinado Oscuro" de Norman Osborn. Ahora, el hombre fuerte de Estados Unidos se dispone a tomar el control total, y un único obstáculo se sitúa en su camino: Asgard. ¿Serán capaces los héroes de dejar a un lado sus diferencias para luchar contra la mayor amenaza común a la que se hayan enfrentado nunca?
La arrolladora obra periodística de Mariana Enriquez, entre la crónica personal y la exploración de sus grandes amores literarios y musicales. Este volumen reúne la obra periodística de Mariana Enriquez. Propulsada por su potente estilo, escribe sobre algunos de sus ídolos y fetiches en ámbitos como la literatura y la música, además de abordar también aspectos de su propia vida. Encontramos en estas páginas desde una entrevista delirante con el legendario Charly García hasta un texto sobre la fijación de los viandantes bonaerenses con el escote de la autora. Agudas piezas personales sobre sus inicios como escritora, la primera vez que la llaman «señora», la decisión de no ser madre o la fascinación por el erotismo homosexual conviven con espléndidos retratos de escritores como Bram Stoker, Mary Shelley, Lovecraft, Bradbury, Le Guin, Ballard, Richard Matheson o Neil Gaiman. Se abordan también las novelas vampíricas y las de temática sado de Anne Rice; figuras excéntricas como las de Hubert Selby Jr., Kenneth Anger, Joe Dallesandro o Mark Ryden; músicos como Guy Clark, Townes Van Zandt, Bruce Springsteen, los Rolling Stones, David Bowie, Kurt Cobain, Nick...
TV-Norm: HDTV 1080p. Sprachversion: Deutsch DTS 2.0, Englisch DTS-HD 2.0 Master Audio, Französisch DTS 2.0, Italienisch DTS 2.0, Spanisch DTS 2.0
José Altshuler descubre en esta obra los mitos y realidades en torno al rayo. El primer capítulo es de carácter histórico y cultural, mientras que en el segundo se precisan los aspectos físicos más destacados del fenómeno, algunos explicados ya por la ciencia de nuestros días y otros no. En el tercero se revisa la problemática de los sistemas de protección, incluida la actualmente llamada “guerra de los pararrayos”. Por último, en el cuarto capítulo se presentan algunas recomendaciones para protegerse ante la amenaza de una tormenta eléctrica y evitar cualquier daño producido por la caída de un rayo.
La exploración del espacio, la colonización del sistema solar, el viaje a estrellas lejanas y el gran tema de la existencia de vida en otros planetas a través del cine, los cómics, la literatura o las series de televisión. ¿Qué es una película de ciencia-ficción espacial sino, al fin y al cabo, una historia de exploración de territorios desconocidos como las de toda la vida? Antaño fueron los libros sobre valientes marineros que se aventuraban en mares embravecidos o que exploraban una isla misteriosa. Hoy son historias espaciales que nos hablan de androides, de antimateria, de inmortalidad, de los agujeros negros, del hiperespacio, de los robots y de tantos otros temas fascinantes. Por eso los relatos de ficción ambientados en el Cosmos nos siguen atrayendo enormemente, dando lugar a un sinfín de subgéneros que van desde el terror hasta la comedia, las aventuras más alocadas o el realismo más dramático. Este libro destaca las aventuras espaciales más significativas de todos los tiempos, en un recorrido que va desde el cine a la literatura, las series de televisión, los cómics o los videojuegos. • "Flash Gordon", la madre de todas las Space Operas. •...
Una novela tan inclasificable como portentosa, un auténtico regalo literario. Bunny Munro vende cosméticos puerta a puerta y aprovecha su actividad para seducir y desplumar a todas las mujeres solitarias que se le ponen a tiro. Cada una de sus jornadas por la costa meridional inglesa es una expedición delirante movida por su lascivia y lastrada por la presencia de su hijo de nueve años, al que no puede dejar con nadie desde que su madre se suicidara. El día a día de Bunny, acompañado de Bunny Jr., es una continua sucesión de escenas surrealistas salpicada por todos los oscuros placeres que permítese tan excéntrico vendedor de cosméticos. Juntos caminarán hacia un final tragicómico y convulso, el único colofón posible a su existencia. La muerte de Bunny Munro es una auténtica maravilla literaria, más allá del interés que pueda despertar la figura, poliédrica y fascinante, de su autor. "Bunny es un antihéroe de proporciones épicas, un alcohólico decrépito, una mancha de nicotina, un monstruo constantemente alimentado de cocaína en busca de una aventura priápica o de lo que él denomina, en un momento de lirismo no atípico, "el jodido Valhalla de los...
En los años cincuenta, los mejores superhéroes del mundo triunfan en público mientras luchan con sus vidas privadas. Los disturbios sociales y políticos cobran peaje personal. Un miembro del equipo se une al movimiento contracultural, mientras otros luchan contra los demonios internos, la sospecha y la traición.
Películas, videojuegos, discos, juguetes, cosplay y objetos cotidianos en general, hoy en día son el hábitat natural de los superhéroes, unos personajes que comenzaron su existencia en revistas baratas, dirigidas sobre todo al público infantil y juvenil y que han acabado convirtiéndose en un icono de la cultura universal. Hoy los superhéroes se cuentan por miles. Son los herederos de los personajes mitológicos y, al igual que éstos, compensan su condición de dioses supertodopoderosos, con las flaquezas, miserias y pasiones propias del ser humano. Con el paso de los años, el cómic se ha convertido en algo más que un género, es un medio de expresión, un arte en el que se dan cita otras artes como la literatura, la pintura o el cine. Es la penúltima gran expresión de la cultura de masas y alberga en su seno múltiples miradas, múltiples subgéneros y de todos ellos, el de los superhéroes, es sin duda el que más afición ha generado. De The Phantom a Superman, pasando por Wonder Woman o Los Cuatro Fantásticos, este libro lanza una profunda mirada a la evolución del género a lo largo de la historia, tratando de colocar en contexto sus orígenes y desarrollo, de...
Recopilación de las reseñas de cine y series publicadas en Aceprensa durante el 2020.
Este es el primer volumen de mi investigación sobre las novelas de la dictadura y la postdictadura chilena. Para estudiar estas novelas, aparté un canon con treinta y dos de ellas, que fueron las que por razones ideológicas y estéticas me parecieron las más meritorias, pero lo hice a sabiendas de que el corpus completo estaba compuesto por cien, ciento cincuenta o doscientas.
¡Un puñado de los mejores relatos de Shang-Chi a lo largo del moderno Universo Marvel, perfecto para quienes todavía no conozcan a la nueva estrella cinematográfica de La Casa de las Ideas, y en el que se dan cita algunos prodigiosos dibujantes españoles! Desde su triunfal regreso, de la mano de nada menos que Carlos Pacheco, en un monumental homenaje a la edad dorada del personaje en los años setenta hasta sus aventuras junto a Lobezno y Puño de Hierro, con el alucinante dibujo de Pasqual Ferry, el cruce con la situación de "Tierra de Sombras" en compañía de Spiderman, su mejor historia como integrante de los Vengadores Secretos, en un monumental relato autoconclusivo a cargo del equipo triunfador de Warren Ellis y David Aja, y uno de sus momentos más destacados en la etapa de Jonathan Hickman en Los Vengadores.
La undécima entrega del ya canónico alfabeto del cine nacional está integrada por textos analíticos, igualmente rigurosos y respaldados teórica y metodológicamente por el nutrido bagaje de uno de los investigadores y críticos con mayor reconocimiento y trayectoria en México. Integrada en su totalidad por textos inéditos, La khátarsis del cine mexicano ofrece una visión de conjunto del fenómeno fílmico nacional durante el periodo 2010-2012 intentando sondear aspectos inexplorados de cada material, termina por dar cuenta de una arista del panorama cultural.
Somos fuego y somos humo. Hay llamas y cenizas en El fuego que me quema, donde se descubre la capacidad de arder y reinventarse de cada uno de nosotros, aunque a lo largo de la vida prendan millones de hogueras. Más allá de la experiencia, este poemario propone un juego: distintas rutas para descubrir cuántas fogatas encendemos dentro de nosotros mismos, cuántas brasas emplearemos y cómo volvemos a aparecer, una y otra vez, entre el hollín que queda.
El mayor acontecimiento de Marvel desde Civil War. En una época de incertidumbre y crisis, Pecado, la heredera de Cráneo Rojo, ha hecho un sorprendente descubrimiento... Un terrible secreto que hará temblar los cimientos del cosmos.
En este número recordamos la tragedia ocurrida en los estudios Kyoto Animation. Entrevistamos a Joshua Hernández, creador de Cómic Mexicano. Celebramos el 30 Aniversario del Game Boy. Cómic: Recomendaciones Ciberpunk, Spider-Man: Life Story, Uncanny X-Men. Videojuegos: Ancestors, S.T.A.L.K.E.R.S. Pop: Disney vs Sony y el Futuro de Spider-Man. Cine: Érase una vez en Hollywood, el Tour de Cine Francés. Música: Peregrino, El adiós a Celso Piña, La evolución del Metal. Asia: Shak Rukh Khan, el rey de Bollywood, Sailor Moon, Conciertos para CDMX, Escándalos del K-Pop. El grupo de Dance Cover: Korpz Kight, Papel Rojo o Papel Azul, El canibal de Japón.
«En un mundo sin aliento, un chico y una chica se cruzan, abren sus corazones, se aman. Nunca debieron conocerse, pero el universo decidió que así ocurriera. Porque la chica tiene un mensaje para el chico. Un mensaje del futuro, un mensaje de amor. ¿Aceptará escucharla y cumplir la promesa que ha traído la noche?» El mundo. Él. Ella. La Noche. Él. El Chico Roto. Ella: la chica de las estrellas vestida de colores. La Noche: la promesa de algo diferente, más poderoso, más grande.
Qué es la propulsión por plasma Una nave espacial SpaceX propulsada por motores químicos de metilox tardará hasta seis meses en llegar a Marte. En la Tierra, la exposición a la radiación es de menos de 2,5 milisegundos por año. En su acercamiento a Marte, los colonos enfrentarán niveles 300 veces más altos que eso. ¿Podemos utilizar tecnologías de propulsión de plasma avanzadas superconductoras para reducir el tiempo a 30 días? Neutron Star Systems ha desarrollado un sistema propulsor magnetoplasmodinámico mejorado que utiliza electroimanes superconductores de alta temperatura de óxido de cobre y bario de tierras raras para mejorar significativamente el rendimiento de propulsión de plasma mientras consume menos electricidad. Este podría ser el camino del futuro para la propulsión de vuelos espaciales. Técnicamente, hay dos tipos de sistemas de propulsión: químicos y eléctricos, dependiendo de las fuentes del combustible. Los propulsores electrostáticos se utilizan para lanzar pequeños satélites en órbita terrestre baja que son capaces de proporcionar empuje durante largos intervalos de tiempo. Estos propulsores consumen menos combustible en comparación...
En el décimo aniversario de su edición original, Mejor que ficción. Crónicas ejemplares regresa a las librerías con un nuevo prólogo y con nuevos textos. Refuerza así su condición de antología de referencia del periodismo narrativo en nuestra lengua, al tiempo que se puede leer como una vuelta al mundo y como un catálogo de estrategias y estilos para contar la difícil realidad de este cambio de siglo. El libro contiene crónicas de Juan Villoro, Leila Guerriero, Sabrina Duque, Jordi Costa, Alberto Fuguet, Alberto Salcedo Ramos, Eileen Truax, Juan Pablo Meneses, Juanita León, Cristian Alarcón, Marcela Turati, Edgardo Cozarinsky, Maye Primera, María Moreno, Julio Villanueva Chang, Juan Gabriel Vásquez, Fabrizio Mejía Madrid, Cristina Rivera Garza, Jaime Bedoya, Rodrigo Fresán, Mónica Baró, Guillem Martínez, Gabriela Wiener, Edgardo Rodríguez Juliá y Martín Caparrós. Incluye además un extenso diccionario de cronistas iberoamericanos, con centenares de invitaciones a seguir leyendo.
He aquí una novela modélica para este tiempo de incertidumbres. "Modélica" por todo lo que nos revela en un tiempo sin revelaciones ya. Pero no impositiva, sino cordial: porque propone diálogo. La novela de un trasterrado (en cierto modo), de alguien que es tanto de un lugar como de otro. Y, no menos importante, la novela (también) de un desclasado. El joven profesor universitario y su padre obrero e hijo y nieto de agricultores. De La Mancha a Cataluña, de la estética del arado a la Estética con mayúsculas. He aquí una novela de amor filial y de amor político. Una novela sobre la lucha de clases cuando ya quedan pocas fuerzas para la lucha, cuando ésta ha sido capitalizada por algunos partidos y ha sido reducida a eslóganes. El padre está enfermo y vuelve a su lugar de origen, el hijo está "enfermo" de vida y de pasado, y también de deseo por saber y estar, como cuando era niño. Y se ríe de él mismo aún, y sigue teniendo miedo... pero ha aprendido a tenerlo. Es decir, a soportarlo. En estas páginas no se desdeña el humor ni cuando se habla de la muerte o la locura, pero se hace de manera muy seria. Por fin, un libro que nos hace sonreír en medio de la...
Cuando leo las opiniones de la crítica cinematográfica, o las escucho en la radio, observo que se hacen análisis demasiado endogámicos (se compara a un director con otro, a un filme con otro, etc), demasiado inmediatos. Quizá los elementos intrínsecos del Séptimo Arte, cuestiones relacionadas con los entresijos audiovisuales, la interpretación, el montaje, o los guiones, por ejemplo, dificultan la intuición de los logaritmos culturales y filosóficos en que se inscribe el cine de calidad, es decir, el cine, lo que considero correcto, pero insuficiente. Se impone, pues, abordar la cuestión bajo unos criterios que permitan mayor profundidad: expandir el horizonte fílmico más allá de las secuencias gráficas. Un ensayo en el que cada película analizada componga una folía trascendental. Para ello se han elegido largometrajes de todos los continentes habitados del mundo, se ha procurado dar cabida a un gran número de géneros cinematográficos y se han buscado películas memorables que enlazaran con determinadas cuestiones ideológicas o culturales. Se han seleccionado así unas sesenta producciones pertenecientes casi todas al lustro de 2011 a 2015, pero tampoco son...
Una novela de aventuras ambientada en España y protagonizada por el inolvidable Escargot. El Dorado es una novela de aventuras. El Dorado es una novela paródica. El Dorado es una novela política. El Dorado es una novela punk. El Dorado es periodismo, como hace tiempo que no se escribe el periodismo, y como quizá no debió haberse escrito nunca. El Punk Journalism y El Dorado no son lo mismo, pero casi. El Dorado es una buena dosis de realidad deslumbrada o de periodismo diferido o de costumbrismo malversado o de literatura en directo: una farsa en tres actos, ocho días, quince gramos, y setecientos kilómetros.
Uno de los blogs de actualidad más leídos por fin en libro. Una recopilación de noticias sobre lo disparatado e insólito. ¿De dónde sacaba Mr. T los 8 kilos de collares de oro que lucía en su pecho? ¿Cómo dicen los franceses «hacer un francés»? ¿Quién compuso la tonadilla de Movierecord? ¿Por qué los jueves siempre hay paella en el menú del día de los restaurantes? Este libro te ofrece la respuesta a estas y otras muchas preguntas que probablemente nunca te habías hecho, pero con las que te convertirás en el rey de las celebraciones familiares y las cenas de empresa. Iñaki Berazaluce y Daniel Civantos, creadores de Strambotic, probablemente el blog más cachondo de todos los tiempos, ahora también en papel. Sobre Strambotic, la enciclopedia de lo insólito y lo disparatado, la crítica ha dicho... «El libro que hace obsoleto a todos los demás libros.» Harvarx Book Review «He perdido varios meses de mi vida leyendo Strambotic en internet. Ahora puedo seguir haciéndolo también en el baño.» El Avanzado de Segovia «Es horrible y es divertido; e incluso horriblemente divertido.» The Morning Expressen «La mayor retahíla de sandeces que he leído jamás. ...
La nueva novela del autor de Canciones de amor a quemarropa Tras muchos años trabajando en una tienda, Lyle vive ahora siguiendo el ritmo de las estaciones en la granja que comparte con su mujer en un pueblo de Wisconsin. Están felices porque su hija Shiloh, madre soltera con la que mantienen una complicada relación desde su adolescencia, ha vuelto a casa con Isaac, su nieto de cinco años. Pero Shiloh está saliendo con un pastor evangélico que ejerce una enorme influencia sobre ella. Lyle teme que vuelvan a irse de casa y perderlos de nuevo. En su tercera novela, Nickolas Butler vuelve a demostrar que es un maestro en la construcción de personajes y en la recreación de un espacio geográfico, el Medio Oeste americano, que pocos conocen mejor que él. Algo en lo que creer explora las relaciones entre padres e hijos, abuelos y nietos: una historia sobre la comunidad y la familia, y sobre lo que estamos dispuestos a hacer para cuidar y proteger a quienes amamos. «La mejor obra de Butler hasta la fecha.» The Wall Street Journal «Impresionante y devastadora. (...) Esto es el oficio de narrar en su máxima expresión.» Publishers Weekly «¡Qué fuerza! (...) una novela...
El libro que ahora se presenta es producto de un espacio de estudio, discusión y análisis entre pares académicos dedicados a la comprensión y explicación de los asuntos religiosos. En el año 2018, un grupo de investigadores, pertenecientes a distintos espacios de educación superior nos reunimos en un seminario titulado "¿En Búsqueda de una Espiritualidad sin Religión? Jóvenes, Interioridad y Creencias Religiosas". Coincidimos académicos de la Universidad de Guadalajara a través del Centro de Estudios de Religión y Sociedad, el Cuerpo Académico Cultura, Religión y Sociedad, así como de la maestría en Estudios Filosóficos, junto con colegas del Departamento de Formación Humana del Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Occidente (iteso), la Asociación Ecuménica de Teólogos/as del Tercer Mundo, el Centro de Estudio de las Tradiciones Religiosas, el Instituto Superior de Catequesis, la Universidad del Valle de Atemajac, la Diócesis de Ausburgo, el Colegio de Jalisco y el Museo Regional de Guadalajara-inah.
Rompieron clichés, sí. Mujeres como Grace Slick, Janis Joplin, Tina Turner o Patti Smith tuvieron que saltar muchos obstáculos a la hora de subirse a un escenario y poner música y actitud al rock. Pero también fue su trabajo y su talento lo que les llevó a hacerse un hueco en la historia de este género musical y en la memoria colectiva de los aficionados. Féminas incendiarias, de potentes personalidades, que tomaron al asalto el bastión del rock para demostrar que las guitarras eléctricas, las baterías, los tatuajes y el cuero no sólo eran cosa de hombres. Este libro recoge medio siglo de la historia del rock en forma de las historias personales de sus principales protagonistas, un periplo que va desde pioneras como Big "Mama" Thornton o Sister Rosetta Tharpe hasta algunas de las últimas generaciones de cantantes que apuntan a convertirse en futuras figuras de la música. Pat Benatar: La primera voz del hard rock. Patti Smith: La poetisa del rock. Amy Winehouse: El mito caído demasiado pronto. Björk: El espíritu libre e iconoclasta. Marianne Faithfull: La voz rota. Esta es la historia de las rockeras más importantes, sus difíciles comienzos, los caminos que les...
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