
A inicios de 1868, los vulcanólogos alemanes Alphons Stübel y Wilhelm Reiss arribaron a la costa atlántica de Colombia, la primera estación de su estadía en América del Sur, que duró hasta 1877. En el transcurso del viaje, compraron miles de fotografías, principalmente de ciudades, paisajes y “tipos populares”. Estas imágenes constituyen la colección más importante de fotografías de Sudamérica de mediados del siglo xix. En este estudio pionero, los historiadores Sven Schuster y Jessica Alejandra Neva Oviedo presentan las colecciones de Stübel y Reiss por primera vez en conjunto y se enfocan en las fotografías provenientes de Colombia. A partir de ello, el lector se enterará sobre cómo los viajeros alemanes usaron la fotografía en su obra científica y para documentar su viaje por los Estados Unidos de Colombia y, además, verá quiénes eran los fotógrafos encargados, cómo trabajaron y cuáles eran sus redes profesionales. En este sentido, el propósito de Colombia. Un viaje fotográfico es devolver las imágenes al contexto en el que fueron realizadas, y por ello incluye no solo 160 fotografías de alta calidad, sino también dibujos, litografías, mapas y ...
Oriol Alamany, gran viajero y profesional de la fotografía, ofrece en esta obra una completa guía para que disfrutes más fotografiando tus salidas de fin de semana o viajes de vacaciones. El autor, que cuenta con gran experiencia en cursos de esta especialidad, comparte foto a foto técnicas y consejos que te permitirán conseguir fotos espectaculares en tus recorridos, ya sea por nuestra geografía o el resto del mundo. Una completa guía a través de más de cien fotos comentadas y una amplia introducción al equipo más adecuado. Después de la lectura de este libro los secretos de la fotografía de viajes estarán a tu alcance y querrás compartir tus próximas fotos con familia, amigos y seguidores. Toda la inspiración y técnica de este arte de la mano de un artista de la imagen que ha recorrido el mundo con su cámara. El prólogo ilustrado de Paco Nadal y la colaboración de nueve "Fotógrafos Viajeros" —Óscar Domínguez, Jep Flaqué, Francesc Muntada, Orsolya Haarberg, Ignasi Rovira, Manel Soria, Gonzalo Azumendi, Sandra Bartocha, Bruno D'Amicis— completan una oferta que ningún aficionado a la fotografía puede perderse.
En catorce crónicas, que son también ensayos sobre literatura y arte desde o sobre México, Ojos herejes examina los procesos intelectuales de la creación y cuestiona la momentánea fe que nos exige el arte. El itinerario de Sergio Rodríguez Blanco nos recuerda a las mejores páginas de sus dos modelos del viajero intelectual: el José Vasconcelos del Ulises criollo y el Sergio Pitol de El arte de la fuga. El autor nació en España, pero desde hace años habita en México en un mundo fluido: sale a caminar por el centro de la Ciudad de México y de pronto lo acompañamos a una lección de arte contemporáneo en la bienal de Venecia. Nos revela los secretos de la casona que inspiró El amor en tiempos del cólera de García Márquez y luego, con Pedro Friedeberg, nos descubre la dimensión artística del papel higiénico. Desentraña el misterio de una película que Federico Fellini jamás rodó (pero que derivó en un delirante viaje por México) y páginas después, con el escritor italiano Pino Cacucci, Sergio comprende que volver a México es una forma más de reiniciar el viaje. -Del prólogo de Oswaldo Zavala "El ojo, si es hereje, puede traspasar el velo de los...
Giros topográficos explora las producciones simbólicas del espacio en una serie de textos narrativos publicados desde el cambio de milenio en América Latina. Retomando los planteos teóricos del spatial turn y de la geocrítica, el estudio aborda las topografías literarias desde cuatro ángulos que exceden y transforman los límites territoriales y nacionales: dinámicas de hiperconectividad mediática y movilidad acelerada; genealogías afectivas; ecologías urbanas; y representaciones de la alteridad. A partir del análisis de obras de Lina Meruane, Guillermo Fadanelli, Andrés Neuman, Andrea Jeftanovic, Sergio Chejfech y Bernardo Carvalho, entre otros, el libro señala los flujos, ambigüedades y tensiones proyectadas por las nuevas comunidades imaginadas del s.XXI. Con ello, el ensayo busca ofrecer un aporte para repensar el estatus de la literatura latinoamericana en el marco de su globalización avanzada y la consecuente consolidación de espacios de enunciación translocalizados.
Michael Ondaatje, autor de El paciente inglés, combina magistralmente en este libro poesía, prosa e imagen entre la realidad y la ficción, para ahondar en la figura del celebérrimo pistolero y descubrir al hombre que se esconde tras el mito. Con imaginación, sensibilidad y muy pocas concesiones a la violencia, el escritor se adentra en el lejano Oeste, un lugar primitivo y desquiciado donde se desarrollan las andanzas del joven pistolero Billy the Kid, que vivió veintiún años y mató a veintiún hombres. Reseña: «Uno de los autores más innovadores y liberadores de nuestra época.» The Guardian
En la actualidad, el genograma se ha convertido en un recurso de gran utilidad en una serie de disciplinas que excede el ámbito de la terapia familiar. El gráfico condensa en tan solo una hoja, una rica y cuantiosa información que permite realizar hipótesis e inferencias acerca de la exploración que se desee realizar. Se define, tal cual un típico árbol genealógico, en cuyas ramificaciones se sitúan los diferentes vínculos de familia de origen, extensa y creada. Datos y más datos se anexan a su diseño, dándole vida y forma. De esta manera, el dibujo -que abunda en geometría- se humaniza. El texto " El genograma: Un viaje por las interacciones y juegos familiares", analiza y desarrolla un modelo del genograma para aplicar individual o grupalmente y proporciona las herramientas técnicas para realizar un taller que integra diversidad de edades o personas del mismo ciclo evolutivo, o se desenvuelve con pocos integrantes o un grupo numeroso. El taller consiste en explorar la historia de las relaciones familiares con el objetivo de concienciar las resonancias y ecos internos de nuestros modelos relacionales, de figuras identificatorias, de patrones y mandatos, de...
Esta investigación describe la fotografía de Casiano Alguacil desde un punto de vista diferente en el que la técnica utilizada, el tratamiento dado a las imágenes y las particularidades de su obra comparten protagonismo con los aspectos formales e iconográficos. Se muestra ante todo la importancia de la fotografía como documento, a partir de la que pueden extraerse múltiples lecturas, así como su consideración de objeto patrimonial y fuente histórica. Monumentos Artísticos de España es el nombre de la serie con la que Alguacil comercializó la mayor parte de sus imágenes y también la denominación con la que se conoció el negocio de este gran profesional de la fotografía española.
La Universidad se encuentra en pleno progreso desde su tiempo cero; de hecho, halla su carta de naturaleza en la necesidad de mejorar el medio que la nutre y por y para el que existe: la sociedad. Rompiendo las viejas membranas de la enseñanza imperante hasta el siglo XX, las nuevas (r)evoluciones de contenidos y fórmulas, como lo fuera el EEES (o Plan Bolonia) o las TIC, suponen la respuesta a esas actualizadas necesidades docentes y curriculares. Las Humanidades, las Artes, las Ciencias sociales y la Docencia se reescriben, hibridando, gracias a los nuevos lenguajes y herramientas, contenidos otrora lejanos. La nueva Academia es poliédrica, ínter y multi disciplinar, dialógica y colaborativa. En este estado de cosas la colección Herramientas universitarias se erige como atalaya para agrupar bajo su égida al más amplio conjunto de autores internacionales que iluminen, con sus investigaciones, la panoplia de contenidos que conforman el mundo científico donde nace el futuro. La calidad intelectual queda refrendada mediante la rigurosa implantación del habitual proceso garante, basado en la revisión o arbitraje por pares ciegos (peer review) de estos capítulos, sin...
Gracias al legado de Eugenio Espino Barros se formó el acervo que hoy lleva su nombre; con él la Fototeca del Centro de las Artes CONARTE ha montado una de las más grandes exposiciones que se ha producido hasta el momento: más de 300 imágenes y objetos se exhibieron de diciembre del 2006, a abril del 2007, en las principales salas de exposición del Centro de las Artes. La industrialización, urbanización, crecimiento de la población, migración interna, conquista de la naturaleza, expansión del comercio, modificación de hábitos y costumbres, surgimiento de nuevas necesidades, son parte de las razones que lo trajeron desde su natal Puebla hasta Monterrey, pero también son algunos de los principales motivos que en su momento llegó a fotografiar como parte de su diaria tarea. Al hacerlo, como fácilmente apreciarán, legó a la posteridad imágenes que hoy nos hablan de los momentos, las circunstancias, las obras y los hombres que fueron haciendo posible la modernización del país.
En Fotografiar Islandia encontrarás las claves para organizar y disfrutar de un viaje al país del hielo, y conseguir las mejores fotografías que hayas realizado de unos paisajes únicos en el mundo. Te ensañaré, además, diferentes itinerarios y cuál es la mejor época para conocer este maravilloso país. Pero más importante aún, dispondrás de una completa información sobre los lugares más famosos y algunos menos conocidos, cómo sacarles el máximo provecho fotográfico, porque te explicaré con detalle el dónde, el cómo y el porqué de cada imagen, con especial atención en aquellas técnicas fotográficas más complejas. ¿No sabes cómo fotografiar una aurora boreal? o ¿cómo realizar un blending de exposición para tomar una foto en una cueva? o ¿cómo y cuándo utilizar filtros en aquellos lugares. Entra en estas páginas y aprenderás a conseguir fotos similares a las que he realizado en mis viajes por aquel espectacular país donde disfrutarás más de lo que imaginas.
Este libro recoge los trabajos del IV Encuentro de Fotografía y Arte celebrado en Guadalajara (España). La fotografía como arte. Pensar en la fotografía en la era digital. Javier Marzal Felici. Fotografía y escultura. Mario Fernández Albarés. Los ojos tangibles (porqué son necesarios los libros de fotografía). Javier Ortega. La gestión de archivos digitales de fotografía histórica. Gabriel Betancor Quintana. Hitos de la colección fotográfica del CEFIHGU. José Félix Martos Causapé y José Antonio Ruiz Rojo. Guadalajara is different. Fotografías del Marqués de Santa María del Villar. Pedro José Pradillo y Esteban. La Agrupación Fotográfica de Guadalajara: medio siglo de fotografía artística. Juan Carlos Aragonés Congostrina y Fernando Rincón Castaño Daniel vierge en las disyuntivas del arte frente a la fotografía. Jorge Fco. Jiménez Jiménez. Estudio del paisaje cultural de Toledo: los cigarrales. La fotografía como fuente documental. Irene Criado Castellanos, Rafael Barroso Cabrera, Jesús Carrobles Santos y Jorge Morín de Pablos. La construcción del pantano de Alarcón a través de la fotografía. Juan Carlos García Adán y César Pérez Díez....
Major survey of Mexican photography from the 19th century to 2001.
CONTENIDO: La fotografía y el arte en Colombia - La tradición del retrato - El desnudo - Documento social - El ensayo fotográfico - La seducción de la naturaleza - Arquitectura y urbanismo - Objetos, arte y abstracción - Las artes escénicas, el cine y la moda - Fotografía comercial - Consolidación de la reportería gráfica - Fotografía subjetiva: autorial, intermedia, instalada, experimental.
Catalogue of photographs collected by Federico (Don Fritz) Sescosse Lejeune (b. Mexico) during his life and that represent the cultural and historic documentation of the patrimony of Zacatecas. The archive includes a vast repertoire of period photographs shoot between 1857 and 1990 of the daily life, civil, military and religious festivities, the relevant historic events and the urban transformations in the state of Zacatecas, where some of the identified authors include: Luis Guerrero, Manuel J. Orozco, Homer Scott, Enrique C. Gonzalez, E: W. Kelley, J. F. Jarvis, William Henry Jackson, Isauro Felix Berumen, Antonio Borrego and Walter Reuter along with others.
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