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El rincón del pintor: Óleo

El rincón del pintor: Óleo

Autor: Equipo Parramón Paidotribo ,

Número de Páginas: 98

Éste es un libro dirigido tanto a los aficionados que desean iniciarse en la técnica de la pintura al óleo como a quienes ya poseen experiencia en este procedimiento. Todas las técnicas del óleo, los secretos de los profesionales, los trucos del oficio, se encuentra aquí explicados con detalle, de modo que resulten accesibles para el público lector. Una obra que enseña a pintar al óleo desde la base, que expone con claridad los principios teóricos que gobiernan la práctica y que muestra el desarrollo de los procedimientos técnicos que permiten realizar todo tipo de temas utilizando los medios característicos de la pintura al óleo.

Técnicas y secretos en Dibujo - Pintura y Restauración

Técnicas y secretos en Dibujo - Pintura y Restauración

Autor: Narciso Casas ,

Número de Páginas: 251

Este libro procede como continuación de mi primer libro titulado Esencial, Narciso Casas. Muestra sus obras y secretos en las artes plásticas. Es un manual completo y como tal tiene carácter divulgativo y de síntesis. Está dirigido en especial para estudiantes, académicos, aficionados, y amantes del arte por igual. En él se podrá acceder a toda su información relevante sobre el arte y técnicas diversas con actividades que pongan a prueba los conocimientos sobre cualquier aspecto que resulte interesante, desde el origen primitivo de la humanidad hasta los movimientos renovadores más importantes. El teto e ilustraciones proporcionan al lector la información necesaria para comprender y diferenciar los estilos, las obras o los artistas para percibir la belleza, del lenguaje artístico. El contenido de ésta obra es de eplicar todo lo relacionado con las artes plásticas y lo he plasmado en diversas secciones: Dibujo, intura, Restauración y conservación en obras de arte. Narciso Casas

Pack Adorno I. Música

Pack Adorno I. Música

Autor: Theodor W. Adorno ,

Número de Páginas: 4183

En muy pocas ocasiones se ha producido una convivencia tan armónica como fructífera entre música y filosofía como en el trabajo de Adorno: desde la relación entre ambas hasta su teoría estética, pasando por la práctica musical, el atonalismo, la dodecafonía, el penetrante estudio de numerosos compositores –de Bach, Beethoven, Schubert, Richard Strauss o Weill a Wagner, Mahler, Berg, Schönberg o Stravinski–, críticas de conciertos, conferencias radiofónicas… Su obra constituye uno de los más brillantes análisis musicológicos llevados a cabo en el siglo xx. Las obras que componen este grupo son: – Filosofía de la nueva música – Monografías musicales: Wagner / Mahler / Berg – Disonancias. Introducción a la sociología de la música – Composición para el cine. El fiel correpetidor – Escritos musicales I-III – Escritos musicales IV – Escritos musicales V – Escritos musicales VI

Tu pareja ideal son tres... tú, yo y nosotros: 7 Tareas para mejorar tu relación

Tu pareja ideal son tres... tú, yo y nosotros: 7 Tareas para mejorar tu relación

Autor: José Strongone y Lorena Araujo ,

Número de Páginas: 209

Este libro contiene una guía excelente en forma de “Tareas” para descubrir por cuenta propia lo que se quiere para una buena relación de pareja. Si una persona no está clara en lo que quiere -ni sabe lo que necesita- para contribuir con ese idilio de la relación de pareja, estará destinada al fracaso y siempre colocará la culpa en los demás, sintiéndose víctima. “Tu Pareja Ideal SON TRES” muestra una posibilidad de ser feliz, cuando aceptes que una pareja no son dos iguales, ni mucho menos una sola carne: ¡SON TRES! que conforman dos personas que aprendieron a expresarse sin juicios ni críticas, aceptando la luz y oscuridad de ambos y un NOSOTROS creado por acuerdos respetuosos y asertivos para amarse en libertad.

Escritos musicales V

Escritos musicales V

Autor: Theodor W. Adorno ,

Número de Páginas: 880

En el presente voumen, quinto dentro de sus Escritos musicales publicados por Akal en su Obra Completa, Adorno presenta un análisis de la Nueva Música, de numerosos compositores y algunas de sus obras (desde Bach, Beethoben o Schubert hasta Berg, Eisler, Zellig y Weill), y de conciertos y conferencias radiofónicas. La obra concluye con un brillante estudio sociológico sobre la situación de la música en su tiempo.

Lea este libro si quiere hacer buenas pinturas

Lea este libro si quiere hacer buenas pinturas

Autor: Selwyn Leamy ,

Número de Páginas: 128

Pintar no es tan difícil como parece. Y, además, es divertido. Este libro desmonta las anticuadas ideas de cómo trabajar con óleo, pintura acrílica y acuarela y le ayuda a conocer las ilimitadas posibilidades que ofrece la pintura. Una guía indispensable, del autor de Lea este libro si quiere hacer buenos dibujos, que ofrece consejos prácticos y claros mediante diagramas y actividades, junto a inspiradoras obras de los más grandes pintores de todos los tiempos. Este libro se ocupa de los tres medios principales de la pintura: óleo, acuarela y acrílico, porque en realidad la pintura es pintura, da igual lo que utilice. Algunas técnicas son completamente diferentes según el medio, pero muchas son parecidas: ningún medio es mejor que otro, solo depende de lo que quiera hacer. Pintar, más que un viaje, es una aventura. Adónde se dirija en esta aventura dependerá totalmente de usted. Se incluyen obras de los siguientes pintores: David Hockney, Paul Cézanne, Maggi Hambling, J. M. W. Turner, Lucian Freud, Edward Hopper, John Constable, Caspar David Friedrich, Edgar Degas, Edward Lear, Claude Monet, Stanley Spencer, John Singer Sargent, Edvard Munch y Vincent van Gogh.

El arte: un paraje de decisión

El arte: un paraje de decisión

Autor: Beatriz Bernal Rivera ,

Número de Páginas: 246

Pensar el arte como "un paraje de decisión" en el pensamiento de Marín Heidegger no significa interpretarlo en un sentido totalizante, como si se tratase de "el" único paraje, sino considerarlo en el sentido de "un" paraje destacado o eminente junto a esos pocos modos, concebidos por él, de acaecer una verdad, ni atemporal ni supratemporal sino histórica: el preguntar del pensar, la acción fundadora de un Estado, la confrontación con el ente supremo, o bien, la ofrenda sacrificial. El arte: un paraje de decisión. A propósito de Heidegger ofrece una reflexión sobre la relación entre arte y decisionalidad histórica en el filósofo alemán, con algunos pasajes que van acompañados de aproximaciones del filósofo a la obra de tres artistas plásticos: Paul Cézanne, Paul Klee y Eduardo Chillida.

Todo sobre la técnica de la acuarela

Todo sobre la técnica de la acuarela

Autor: Equipo Parramón Paidotribo ,

Número de Páginas: 146

Cada título de esta serie está dedicado a una técnica (acuarela, óleo, acrílica, pastel, etc.), tal y como reza el enunciado de la colección. Se trata de un conjunto de libros en cada uno de los cuales se explican de forma detallada y exhaustiva todos los aspectos que necesita saber para conseguir conocer a fondo la técnica en cuestión y poder así pintar con ella con soltura y dominio. Los volúmenes están estructurados de forma enciclopédica, a base de capítulos monográficos que contienen pequeños apartados. Todas las explicaciones se acompañan de la ilustración correspondiente al objeto de que ningún tema quede sin comprensión. Los volúmenes se cierran con un índice detallado para facilitar la consulta, la utilidad y el manejo de cada tomo, que viene a ser un vademécum con todo el acopio de conocimientos sobre la técnica en él tratada.

ESENCIAL, Narciso Casas - Muestra sus obras y secretos en las artes plásticas (Edición Color)

ESENCIAL, Narciso Casas - Muestra sus obras y secretos en las artes plásticas (Edición Color)

Autor: Narciso Casas ,

Número de Páginas: 320

Este libro es un manual completo y como tal tiene carácter divulgativo y de síntesis. Está dirigido especialmente para estudiantes, académicos, aficionados, y amantes del arte por igual. En él se podrá acceder a toda su información relevante sobre el arte y técnicas diversas con actividades que pongan a prueba los conocimientos sobre cualquier aspecto que resulte interesante, desde el origen primitivo de la humanidad hasta los movimientos renovadores más importantes. El texto e ilustraciones proporcionan al lector la información necesaria para comprender y diferenciar los estilos, las obras o los artistas para percibir la belleza, del lenguaje artístico. El contenido de ésta obra es de explicar todo lo relacionado con las artes plásticas y lo he plasmado en diversas secciones: Historia del Arte, Historia de la pintura, Dibujo, Pintura, Restauración y conservación en obras de arte, Escultura, Arquitectura y Museos de España.

Guía para principiantes. Pintura al óleo

Guía para principiantes. Pintura al óleo

Autor: Equipo Parramón Paidotribo ,

Número de Páginas: 66

El objetivo de esta GUÍA PARA PRINCIPIANTES es iniciar al lector en la técnica de la pintua al óleo. Su aparente facilidad de aplicación, así como la opacidad y características del material, son algunas de las causas que han convertido la pintura al óleo en uno de los medios más extendidos entre los aficionados. Este libro pretende convencerle de la excepcionalidad de este medio a través de textos breves y refrendados por numerosos ejercicios, pruebas de color, indicaciones, consejos y efectos que le ayudarán a solucionar las dificultades que puedan surgir durante el desarrollo de los ejercicios. Por eso, podemos decir que el presente cuaderno constituye una guía didáctica elemental para iniciarse en este apasionante procedimiento.

Arte infantil

Arte infantil

Autor: Mary Ann Kohl ,

Número de Páginas: 272

Los pequeños "hacen"/"crean" arte para conocer, explorar, experimentar y, en definitiva, descubrir su mundo. El arte les permite descubrir el misterio, la creatividad, la alegría, la frustración. Lo que para ellos importa es el proceso del arte, no el resultado. El libro contiene más de 200 procesos completos de experiencia artística, ordenados por estaciones del año y divididos en meses. Las ideas plásticas son de dibujo, pintura, modelado de masa y arcilla, artesanía y construcción. Los trabajos, perfectamente descritos y secuenciados, pueden ser utilizados del modo más conveniente para cada contexto.

Los secretos de la pintura

Los secretos de la pintura

Autor: Javier Pérez Prada ,

Número de Páginas: 256

Los secretos de la pintura expone los problemas más complejos con la sencillez más absoluta. Por fin una forma de aprender a dibujar rápida, fácil y gratificante. Ante el reto de desarrollar unas reglas que resolvieran los problemas cotidianos de sus alumnos el autor concibió un completo programa para la enseñanza del dibujo y la pintura. Así, Javier Pérez Prada nos ofrece un método en el que, desde la abstracción y los elementos más básicos, se llega a la anhelada figuración, rompiendo barreras estilísticas y resolviendo todos los problemas a los que se enfrenta el aspirante a pintor. El lector encontrará en este libro una guía de aprendizaje que le permitirá desarrollar su creatividad desde el primer capítulo, logrando un círculo virtuoso inédito hasta la fecha. Además, para el profesional de la pintura esta obra ofrece numerosos recursos para mejorar su trabajo diario, puesto que descubrirá conceptos sobre la organización del color desde las funciones estructurales, así como un completo plan para desarrollar el pensamiento visual.

Diccionario inglés-español y español-inglés

Diccionario inglés-español y español-inglés

Autor: Francisco Corona Bustamante ,

Número de Páginas: 626

El museo pictorico, y escala óptica: Práctica de la pintura

El museo pictorico, y escala óptica: Práctica de la pintura

Autor: Antonio Palomino de Castro y Velasco ,

Todo sobre la técnica del color

Todo sobre la técnica del color

Autor: Equipo Parramón Paidotribo ,

Número de Páginas: 146

Cada título de esta serie está dedicado a una técnica (acuarela, óleo, acrílica, pastel, etc.), tal y como reza el enunciado de la colección. Se trata de un conjunto de libros en cada uno de los cuales se explican de forma detallada y exhaustiva todos los aspectos que necesita saber para conseguir conocer a fondo la técnica en cuestión y poder así pintar con ella con soltura y dominio. Los volúmenes están estructurados de forma enciclopédica, a base de capítulos monográficos que contienen pequeños apartados. Todas las explicaciones se acompañan de la ilustración correspondiente al objeto de que ningún tema quede sin comprensión. Los volúmenes se cierran con un índice detallado para facilitar la consulta, la utilidad y el manejo de cada tomo, que viene a ser un vademécum con todo el acopio de conocimientos sobre la técnica en él tratada.

LA HIJA DEL PINTOR

LA HIJA DEL PINTOR

Autor: Julie Klassen ,

Número de Páginas: 416

Un cambio de vida y un matrimonio con un desconocido para acallar un escándalo no parecen ser la mejor vía para llegar al amor. ¿O sí? Sophie Dupont trabaja en el taller de su padre, retratista. Tiene talento propio y, sin embargo, lo mantiene oculto. De viaje por la costa de Devon, un destino habitual para los pintores de la época, conoce a Wesley Overtree, el primer hombre que le dice que es guapa... El capitán Stephen Overtree está acostumbrado a ocuparse de las obligaciones que su hermano Wesley deja sin atender. Cuando conoce a la hija del pintor que ha alquilado la casa de su hermano, queda prendado de ella... y al saber que está embarazada de su hermano, que la ha abandonado por otra musa en Italia, decide tomar cartas en el asunto y le propone matrimonio. No le ofrece amor, ni siquiera un futuro juntos, pero puede salvarla del escándalo. Ella acepta casarse con él, y se traslada junto al capitán a Overtree Hall. Sin embargo, nada más llegar, se da cuenta de que los problemas solo acaban de empezar. ¿Se arrepentirá de la decisión tomada o acabará enamorándose del extraño con quien se ha casado?

Explorando el laberinto

Explorando el laberinto

Autor: Javier Ariza Pomareta ,

Número de Páginas: 207

Explorando el laberinto es un libro donde se conjugan los términos de investigación, creación y experimentación, a través de un despliegue cartográfico -tan múltiple como interdisciplinar- referido a los potenciales territorios que conciben la percepción de las nuevas tecnologías de la imagen como instrumentos y procesos integrados plenamente en la práctica artística contemporánea y, particularmente, en el más novedoso de la gráfica digital. Las diferentes reflexiones críticas y las distintas metodologías creativas desarrolladas por este grupo de artistas -mayoritariamente profesores de la facultad de Bellas Artes de la Universidad de Castilla-La Mancha en Cuenca-, forman el cuerpo teórico práctico de una investigación que reivindica las Bellas Artes como un espacio para la exploración de nuevos imaginarios construidos a partir de la invención de iconografías inéditas roturadas por la huella de la cultura digital.

El libro de la gramática interna

El libro de la gramática interna

Autor: David Grossman ,

Una novela sobre la alquimia del paso de la infancia a la adolescencia, por David Grossman, ganador del Man Booker International Prize 2017. A sus doce años Aharon Kleinfeld posee todo lo que un niño de Jerusalén podría desear: una imaginación portentosa, un grupo de amigos que lo respeta y admira, y un millón de aventuras por conquistar. Pero, ajeno a su voluntad, el cuerpo de Aharon se niega a crecer durante tres largos años, abriendo un abismo infranqueable entre él y sus compañeros de juegos. Al tiempo que Israel se prepara para la guerra de los Seis Días y sus amigos cruzan la frontera que separa la infancia de la adolescencia, Aharon permanece atrapado en su cuerpo de niño y aprende a descifrar los misteriosos códigos que rigen el mundo adulto mientras, emulando a su héroe Houdini, forcejea desesperadamente para escapar de la trampa de la madurez. Reseña: «Un maestro de la indagación psicológica.» Jorge Carrión, Letras Libres

Técnica de pintura (Traducido)

Técnica de pintura (Traducido)

Autor: Vincent Tyler ,

Las técnicas pictóricas abarcan las prácticas necesarias para dar consistencia y durabilidad a las pinturas, y aquellos principios rectores tras los cuales el artista puede transformar las sustancias colorantes en elementos adecuados para la imitación de las luces y los colores que cubren las cosas naturales. Esta extensión procede de la propia estructura orgánica de la estructura singular del cuadro, que impone al pintor, para cada acto del pincel, la doble intención de la estabilidad de los colores y su apariencia significativa, estando la resistencia y la idoneidad de los medios técnicos tan indisolublemente unidas que no pueden separarse sin que el propio arte desaparezca; Pues si la materia pictórica carece de resistencia a las infinitas causas que tienden a alterarla en el transcurso del tiempo, debe necesariamente destruirse a sí misma, al igual que, si los medios para reproducir la verdad no son adecuados, la obra se sitúa fuera de la órbita del arte.

El “oro rojo” en la Antigüedad.

El “oro rojo” en la Antigüedad.

Autor: ZARZALEJOS PRIETO Mar , HEVIA GÓMEZ Patricia , MANSILLA PLAZA Luis ,

A causa de su llamativo color rojo, el cinabrio o sulfuro de mercurio se empleó en diferentes contextos junto con otros pigmentos rojos desde etapas remontables al inicio de la Prehistoria Reciente. La aplicación de técnicas físico-químicas ha posibilitado su reconocimiento y, a partir de él, una lectura comparativa de su presencia en relación con la de otros pigmentos rojos tan abundantes en la naturaleza como las hematites, o su interacción con otros productos y materiales considerados de prestigio, abriendo interesantes interrogantes que iluminan lecturas en clave social, económica e ideológica. En época histórica, el conocimiento de su empleo, mucho tiempo dependiente de las referencias de los autores clásicos, se ve ahora enriquecido por los resultados de la aplicación de técnicas analíticas que, no sólo certifican su empleo en la pintura mural ilustrando su aplicación pura o con mezcla o las posibles causas de deterioro, sino también su uso en la amalgamación de metales nobles. Un salto cualitativo importante en las investigaciones sobre el uso antiguo del cinabrio está representado por la capacidad de identificar las fuentes de origen del mineral...

Pintura al acrílico

Pintura al acrílico

Autor: Equipo Parramón Paidotribo ,

Número de Páginas: 162

El acrílico es sin duda el medio pictórico más versátil de cuantos existen, no en vano es capaz de imitar con excelentes resultados cualquier otro medio, textura o efecto plástico. En manos de un artista profesional, se convierte en un poderoso instrumento que se adapta a cualquier técnica y estilo, avalado por su fácil manejo, una gran pureza de colores y un rápido secado. Por estas razones, muchos principiantes eligen el acrílico para familiarizarse y disfrutar con este medio, explicado a partir de ejercicios didácticos, trucos básicos y consejos prácticos.

El museo pictórico y escala óptica

El museo pictórico y escala óptica

Autor: Antonio Palomino de Castro y Velasco ,

Número de Páginas: 498

Armonización de colores

Armonización de colores

Autor: Equipo Parramón Paidotribo ,

Número de Páginas: 98

El mundo del color es un campo de libertad para el artista. El temperamento, el gusto personal, la subjetividad, son aquí las cuestiones cruciales. Pero también hay un fondo objetivo, una base normativa que no se debe soslayar. Este libro trata de los conceptos esenciales de la armonización cromática y de su puesta en práctica en todos los medios pictóricos. Partiendo de distintos temas artísticos se abordan todos los géneros importantes. Las explicaciones y los ejemplos que aparecen guían al lector a través de la más fascinante de las prácticas artísticas.

La pintura de frontera de George Catlin

La pintura de frontera de George Catlin

Autor: Hasan G. López Sanz ,

Número de Páginas: 134

El pintor estadounidense George Catlin fue un pionero de la etnografía norteamericana de principios del siglo XIX que viajó entre 1832 y 1839 al conocido como Lejano Oeste con el propósito de plasmar al óleo la vida de los indios. Este estudio presenta una revisión crítica de su obra teniendo en cuenta el contexto social, político, literario y artístico en el que la desarrolló, con el fin de desvelar las lógicas que subyacen a sus descripciones etnográficas, los supuestos que permiten entender su visión romántica a la par que enciclopédica de los nativos de Norteamérica y las reacciones contemporáneas a su etnocentrismo cultural. Personaje fundamental de la cultura estadounidense, su producción es muy relevante no solo para la antropología social y filosófica, sino también para los estudios artísticos, literarios y culturales norteamericanos en torno a la construcción del Otro indígena.

Diseño esencial

Diseño esencial

Autor: José Antonio Paris ,

Número de Páginas: 388

DISEÑO ESENCIAL no es un texto de diseño, sino un libro de marketing para el diseño. Surge como una continuidad natural del paradigma del marketing esencial, a la hora en que esta disciplina deba abordar la problemática del desarrollo mercadológico de nuevos productos y servicios. Y según nuestro punto de vista debería dar origen a una corriente del diseño también eminentemente esencial, de la cual en este trabajo presentamos las bases teóricas y metodológicas. Hasta ahora el marketing tradicional ha provisto al área de diseño una metodología para el desarrollo de nuevos productos y servicios, que, si bien es sencilla y si se quiere práctica, también es obsoleta, y, además es copartícipe del 85% de los fracasos que se dan normalmente en esta importante y vital actividad empresarial vinculada con la nueva generación de riqueza. Pues bien, ante esta situación presentamos en este libro una metodología alternativa que deriva de la aplicación de nuestro paradigma de marketing esencial, la que se basa en la aplicación de los motivadores esenciales en la compra de productos y servicios, los que se encuentran en dos sitios: la mente del consumidor (percepciones y...

¿Qué estás mirando? 150 años de arte moderno en un abrir y cerrar de ojos

¿Qué estás mirando? 150 años de arte moderno en un abrir y cerrar de ojos

Autor: Will Gompertz ,

Número de Páginas: 480

Amantes del arte, escépticos y desconcertados: esta historia del arte moderno es para vosotros ¿Qué es el arte moderno? ¿Por qué se ama o se odia? ¿Y por qué es siempre tan exageradamente caro? Will Gompertz, director de Arte de la BBC, exdirector de la Tate Gallery de Londres y uno de los mayores expertos del mundo, ha escrito una deslumbrante guía que cambiará para siempre la manera en que miramos el arte contemporáneo. Desde los nenúfares de Monet hasta los girasoles de Van Gogh, pasando por las latas de sopa de Warhol y los tiburones en formol de Hirst, este libro nos descubre la historia que hay detrás de las obras, las personas que hay detrás de los artistas y la verdadera magia que esconde el arte moderno. Dirigido tanto a escépticos como a convencidos, ¿Qué estás mirando? resuelve todas las preguntas que siempre nos planteamos y nunca nos atrevimos a hacer. En un sorprendente recorrido por los últimos ciento cincuenta años del arte salpicado de reveladoras anécdotas, Gompertz nos explica en qué consiste la genialidad de Pollock o Cézanne, cómo un urinario cambió el curso de la historia o por qué nuestro sobrino de cinco años realmente no lo haría ...

Guía para principiantes. Pintura a la acuarela

Guía para principiantes. Pintura a la acuarela

Autor: Equipo Parramón Paidotribo ,

Número de Páginas: 66

El objetivo de esta GUIA PARA PRINCIPIANTES es iniciar al lector en la técnica de la pintura a la acuarela. Su inmediatez, brillo y delicadeza cromática, unido a su facilidad de transporte, son algunas de las causas que han convertido la acuarela en uno de los procedimientos preferidos para realizar notas de color y pintar al aire libre. Cierto es que la dificultad de la técnica de la acuarela impone respeto a muchos artistas principiantes. Sin embargo, con esta guía el lector podrá comprobar que basta con conocer unos cuantos trucos básicos para lograr un resultado gratificante; aprenderá a pintar motivos sencillos con la ayuda de textos breves y refrendados por numerosos ejercicios, pruebas de color, indicaciones, consejos y efectos que le ayudarán a solucionar cualquier dificultad que tenga durante el desarrollo de los ejercicios. Por eso, podemos decir que el presente cuaderno constituye una guía didáctica elemental para iniciarse en este apasionante procedimiento.

Mentes

Mentes

Autor: Benavides, Pastor , Arévalo, Deicy , Ordóñez, Magaly , León, Daniel , Corchuelo Mora, Miguel , Carvajal, Christian , Montenegro, Liliana ,

Número de Páginas: 192

La Educación Superior Universitaria constituye un espacio de formación muy importante para la construcción de la conciencia social que con autonomía, criterios y saberes pueda orientar mejor los rumbos de las dinámicas para la convivencia armónica y pertinente. Si una región se margina de ella, esto puede incidir en el incremento de las brechas de inequidad que eventualmente derivan en situaciones de violencia. En regiones como el Cauca, con el distanciamiento el sector universitario desaprovecha el potencial presente en l riqueza de la diversidad cultural que nutre los saberes y las posibilidades de innovación. Sin embargo, existen serias dificultades para el acceso a este nivel académico, mucho más en el caso de las comunidades rurales. La eleción de un programa profesional de estudios universitarios es de trascendencia para el aspirante. A lo largo de doce capítulos, los autores narran las experiencias adquiridas durante cuatro años en la tarea de atender las expectativas de grupos de estudiantes de educación media provenientes de diferentes contextos culturales del departamento del Cauca. Se escriben las alternativas que aportan a la construcción del proyecto de ...

Galeria Biografica de Artistas Espanoles del Siglo XIX

Galeria Biografica de Artistas Espanoles del Siglo XIX

Autor: Don Manuel Ossorio y Bernard ,

Los colores de nuestros recuerdos

Los colores de nuestros recuerdos

Autor: Michel Pastoureau ,

Número de Páginas: 277

¿Qué queda de los colores de nuestra infancia? ¿Qué recuerdos conservamos? ¿Un conejo de peluche azul, un vestido rojo, una bicicleta de color amarillo? ¿Eran realmente de ese color? ¿Qué colores asociamos a nuestro primer amor, a nuestra vida adulta? ¿Transforma la memoria los colores a su antojo? ¿Por qué? Para tratar de responder a estas preguntas, y a muchas otras, Michel Pastoureau nos propone un recorrido que abarca más del último medio siglo y nos lleva, incluso, hasta el pasado remoto. Recuerdos personales, anotaciones tomadas en el día a día, digresiones intelectuales, observaciones de historiador. A medio camino entre las memorias, el ensayo, el libro de historia o el manual de arte, Los colores de nuestros recuerdos, con una escritura clara y cercana, resume de un modo muy personal toda la obra de Pastoureau, quien nos hace reflexionar sobre asuntos con los que convivimos todos los días: desde una pregunta tan sencilla como "¿por qué los semáforos tienen tres colores?" hasta, como si contáramos un cuento, "¿por qué Caperucita es de color rojo?". Este libro viaja por la historia de los colores en Europa y se ocupa de muchos temas: la moda y los...

Identidades trastocadas. Volumen 1

Identidades trastocadas. Volumen 1

Autor: Gómez Goyeneche, María Antonieta ,

Número de Páginas: 235

La presente incursión, en su primer volumen, sobre identidades trastocadas: el recurso literario y artístico de las metamorfosis disyuntivas, ofrece el discernimiento de un código lógico interrelacionado con algunas construcciones y concepciones simbólicas que se sortean en el fenómeno de la imaginación humana. Uno de los mayores retos de este estudio, consiste en aproximarse a ese enigma de las metamorfosis en imágenes literarias y artísticas, ejemplificadas a través de obras en diferentes continentes y contextos de los siglos XVIII, XIX y XX, bajo acercamientos de índole interdisciplinaria en sus fundamentos o influencias socioculturales y psicológicas.

Diccionario del español de México. Volumen 2

Diccionario del español de México. Volumen 2

Autor: Luis Fernando Lara ,

Número de Páginas: 871

El Diccionario del Español de México reúne aproximadamente 25 mil vocablos. Cada vocablo, a su vez, tiene varios significados. Cerca de 50 mil son los significados o acepciones que corresponden a este Diccionario. Con la idea de que el servicio que preste el Diccionario del español usual sea completo en lo referente al uso de la lengua, se han agregado tablas para facilitar la consulta de ortografía, la puntuación, las conjugaciones de los verbos y los usos de los tiempos verbales. A manera de apéndices aparecen tablas de gentilicios importantes, mexicanos y latinoamericanos y una tabla de escritura de números.

Complicacion de todas las prácticas de la pintura, desde los antiquos Griegos hasta nuetros dias

Complicacion de todas las prácticas de la pintura, desde los antiquos Griegos hasta nuetros dias

Autor: Mariano de La Roca y Delgado ,

Las funciones ejecutivas del estudiante

Las funciones ejecutivas del estudiante

Autor: Paula Moraine ,

Número de Páginas: 176

Este libro presenta un modelo innovador para el fortalecimiento y el desarrollo de las principales funciones ejecutivas en cualquier estudiante: atención, memoria, organización, planificación, iniciativa, flexibilidad, control de la conducta y establecimiento de objetivos. La autora defiende un enfoque educativo centrado en el alumno. Propone que los educadores exploren en los estudiantes los componentes clave que intervienen en todas las funciones ejecutivas: las relaciones con los demás y con uno mismo, los puntos fuertes y débiles, la autonomía y responsabilidad, la visión previa y la revisión, la motivación, los incentivos, el ritmo y la rutina en el trabajo, etc. Proporciona explicaciones detalladas de cómo el educador y el estudiante pueden explorar y usar esos "componentes" de formas diferentes y en distintas combinaciones para mejorar con éxito áreas personales de particular dificultad. La obra ofrece una guía práctica para apoyar la evolución de estas funciones ejecutivas, animando a quienes estén ya preparados para desarrollar su autonomía a convertirse en más responsables del desarrollo de sus propias habilidades y potencialidades. Proporciona muchos...

El Museo Pictorico, Y Escala Optica. Tomo Segundoo. Practica De La Pintura, En Que Se Trata De El Modo De Pintar à el Olio, Temple, y Fresco, con la resolucion de todas las dudas ...

El Museo Pictorico, Y Escala Optica. Tomo Segundoo. Practica De La Pintura, En Que Se Trata De El Modo De Pintar à el Olio, Temple, y Fresco, con la resolucion de todas las dudas ...

Autor: Antonio Palomino de Castro y Velasco ,

Número de Páginas: 230

Vincent van Gogh - El pintor herido

Vincent van Gogh - El pintor herido

Autor: Victoria Charles ,

Número de Páginas: 157

Más allá de los girasoles, los lirios y el retrato del Doctor Gachet, está el hombre, Van Gogh, con su fragilidad y su talento. Van Gogh, el post-impresionista que nació en 1853 y murió en 1890, dio forma a los conceptos de la pintura del siglo XIX con su creatividad y su técnica en el transcurso de varios años. Se convirtió en un precursor de los expresionistas, los fovistas y el arte moderno. Hoy, sin embargo, Van Gogh sigue siendo el símbolo de un pintor torturado por las enfermedades, por sus congéneres y en especial por sí mismo. En esta obra los autores siguen la huella de la correspondencia de Van Gogh, así como de sus pinturas, que expresan un nuevo enfoque con respecto a los colores. Aquí lo legendario va de la mano de lo banal y el gran genio artístico se confronta con las mezquinas realidades de la existencia. A pesar de su ansiedad y sus temores, Van Gogh se da cuenta de la importancia de su trabajo y reafirma su derecho a ser diferente. El futuro terminaría por darle la razón.

Guías Parramón para empezar a pintar. Acuarela

Guías Parramón para empezar a pintar. Acuarela

Autor: Equipo Parramón Paidotribo ,

Número de Páginas: 65

Con los volúmenes de esta colección se pretende elaborar un pequeño compendio de todos los conocimientos básicos -- técnicos, teóricos y prácticos -- que necesita toda persona que quiera empezar a pintar. Cada libro, cuya maqueta y diagramación han sido pensadas a manera de magazine, está dedicado a una técnica concreta (acuarela, óleo, pastel, etc.) o a un tema determinado (mezcla de colores, figura, . . . ) y constituye una pequeña guía, una introducción básica, donde el lector encontrará las explicaciones necesarias para conocer lo más elemental y así poder, sin miedo, empezar a practicar, debidamente aconsejado sobre lo más fundamental, prevenido de los errores y problemas más frecuentes que se va a encontrar y con la solución adecuada para resolverlos. Un libro práctico, de comprensión fácil y exposición clara para entrar sin dificultades en la práctica de la pintura.

Detrás de lienzo: La vida de un artista

Detrás de lienzo: La vida de un artista

Autor: Blanca Apodaca , Michael Serwich ,

Read Along or Enhanced eBook: Step inside a studio and learn what it takes to be an artist! This Spanish-translated nonfiction title engages readers through stimulating facts and vivid images and diagrams in conjunction with a brief background on well-known art movements such as Expressionism, Surrealism, and Impressionism, an interview with a real-life artist, a glossary, informational text, an index, and list of useful sources for learning more about art.



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