Los textos de la muerte nos deparan una soberbia lecciíon humana. La muerte es la culminación de la vida y se le aparece al poeta como una mujer desnuda, ocomo una madre, o como una amada a la que estamos destinados y con la que se puede conversar en poesía.

Cuarenta años después de la muerte del poeta, el lector tiene por fin reunida en un sólo volumen su obra poética última, tal como él mismo quiso que se editara.

La edición de Platero y Yo que hemos publicado bajo el título de Diario de Platero y Yo contiene las ediciones original (63 capítulos) y la segunda que le suma otros 75, para un total de 138. La primera versión fue publicada en Madrid por La Lectura, en el año 1914, en su Biblioteca de Juventud; posteriormente en 1917 la edición completa reordenada salió al la luz a través de Calleja, también en la capital de España, como parte de las Obras de Juan Ramón Jiménez. Esta obra del autor Premio Nobel de Literatura nos recuerda la infancia por su carácter limpio y bello que siempre anhelamos tener en la memoria; como lleno de una inocencia poética que en medio de la melancolía nos alegra el alma por sus cualidades de pureza y lealtad y amor a la franqueza y hermandad entre aquellos que respiramos. Poema e introducción al libro por Atidem Aroha. Editorial Alejandro’s Libros.

La hermosa, dramática y conmovedora historia de Marga Gil Roësset y de su amor imposible por Juan Ramón Jiménez ha quedado consignada en una serie de textos y documentos en buena medida desconocidos, entre los que destaca el Diario donde la propia Marga reflejó su pasión no correspondida. El poeta lo guardó en una carpeta junto con otros papeles asociados a su vida y muerte, incluidos varios borradores de un índice con los contenidos que llevaría el libro, inédito hasta ahora, dedicado a su memoria. Las palabras de la artista se presentan acompañadas de ilustraciones, fotografías y recortes a los que se añaden poemas, prosas y apuntes de Juan Ramón o de su esposa, Zenobia Camprubí. “Si pensaste al morir –leemos en Españoles de tres mundos– que ibas a ser bien recordada, no te equivocaste, Marga. Acaso te recordaremos pocos, pero nuestro recuerdo te será fiel y firme”. La edición de Marga ofrece a los lectores un valioso testimonio que es, también, una forma de homenaje.

El cuento clásico de un burro y su dueño.

La fortuna editorial de la Segunda antolojía poética convirtió a Juan Ramón Jiménez (1881-1958) en referente indiscutible para varias generaciones de poetas y en el autor más anómalo e imprevisible de su tiempo. La renovación constante a la que sometió su obra encontró en este compendio el paradigma fundacional de lo que llamó «poesía desnuda». Con casi cuarenta ediciones, publicadas a lo largo de noventa y cinco años, han desvirtuado irremediablemente su contenido, cargándolo de erratas y sensibles modificaciones en la transcripción de los textos. Soledad González Ródenas, acreditada especialista en la obra del poeta, recupera en este volumen la edición príncipe, y traza en su estudio introductorio las extraordinarias vicisitudes que hicieron de la composición y la difusión de esta singular «antolojía» uno de los acontecimientos más relevantes de la lírica hispánica del siglo xx.

Los trabajos que se recogen en este volumen tienen como objetivo abordar de la manera más completa posible la relación de Juan Ramón Jiménez con Hispanoamérica. Por un lado, reconstruyen pormenorizadamente su estancia en los países hispanoamericanos en los que residió o visitó de manera prolongada (Cuba, Puerto Rico y Argentina); y por otro, analizan la presencia de Hispanoamérica en su obra, calibrando el influjo de la realidad y la literatura hispanoamericana en su pensamiento, valorando su labor como crítico de la literatura hispanoamericana, y determinando su huella en la poesía de aquellos países hispanoamericanos en los que constituyó un estímulo, un maestro o el referente de determinadas generaciones o grupos poéticos. Se profundiza, además, en el diálogo que, a lo largo de su vida, Juan Ramón mantuvo con tres poetas hispanoamericanos de generaciones diferentes: Rubén Darío, Pablo Neruda y José Lezama Lima; y no se descuida la relevancia de la experiencia traumática del exilio en el modo en que el poeta se relacionó con ?Americohispania? en la última etapa de su vida.

Esta edición rescata una de las realizaciones más ambiciosas del exilio republicano y, por extensión, de la España de posguerra. Publicada en La Habana, en 1952. La obra no puede comprenderse en su total significación sin atender al compromiso socio-político que representa así como al método que aplica, que no son otros, en primer lugar, que la concreción de una crítica militante y, en segundo, la coherente conjunción de la Estilística y los principios de la doctrina marxista.

He aquí el segundo volumen de una selección de las más bellas poesías de amor de todos los tiempos escritas por reconocidos autores, tanto latinoamericanos como españoles. Incluyendo a Pablo Neruda, Amado Nervo, Rubén Darío, Juan Ramón Jiménez, Gabriela Mistral, Gustavo A. Bécquer, Federico García Lorca, Antonio Machado, Mario Benedetti, Sor Juan Inés de la Cruz, Ramón López Velarde, Guillermo Valencia y muchos otros más. Esta extraordinaria colección de 200 POEMAS DE AMOR VOL. 2 no solo es para los amantes de la poesía, sino también para ser obsequiado por ti a esa persona que amas. Su propósito es que lo dediques y ese romántico gesto enardezca tu relación. Si eso les trae dicha, entonces nuestra obra habrá cumplido su cometido. Pues sin lugar a duda, el amor, respeto y comprensión en pareja es lo más hermoso y valioso del mundo.

RESUMEN: Pasárgada, donde se halla la tumba de Ciro, en Siria, es también la ciudad imaginaria del poeta Manuel Bandeira, donde se realizan sus fantasías infantiles y humanas. Pasárgada es inicio y destino de una poesía hecha con la materia del tiempo y del sueño como sucede con la mejor producción poética española del siglo XX, desde Juan Ramón Jiménez o Antonio Machado a Jorge Guillén o Luis Cernuda. Palabras clave: Tiempo; Sueño; Poesía; Brasil; España; Siglo XX; Juan Ramón Jiménez. RESUMO: Pasárgada, onde se encontra a tumba de Ciro, na Síria, é também a cidade imaginária do poeta Manuel Bandeira, onde estão fantasias infantis e humanas. Pasárgada é o início e o destino de uma poesia feita com a matéria do tempo e do sonho como acontece com a melhor produção poética espanhola do século XX, de Juan Ramón Jiménez ou Antonio Machado até Jorge Guillén ou Luis Cernuda. Palavras-chave: Tempo; Sonho; Poesia; Brasil; Espanha; Século XX; Juan Ramón Jiménez. ABSTRACT: Pasárgada, where the tomb of Cyrus is located, in Syria, is also the imaginary city of poet Manuel Bandeira, where he situates his childhood and human fantasies. Pasárgada is the...

INTIHUATANA Del Quechua: Donde se Ata al Sol El tiempo no es ms que espacio entre recuerdos de vida. Una vida de renacer diario que nos conlleva a aprender una sucesin de lecciones. Pasan los aos como peldaos desde donde puedo ver mejor lo absurdo, lo verosimil, lo verdadero de lo vivido, en un tiempo que realmente no pasa. Pasamos nosotros que no encontramos el escondite para el elemento tiempo que nos devora hasta desaparecernos y sustituirnos entre sus fauces del plano de este mundo, ms tenemos algo eterno dentro de nosotros que el tiempo no logra corroer porque no pertenece a este mundo y tiene una gran fuerza : el espritu. Les dejo algunas memorias de unas porciones en del espacio de mi tiempo , del Intihuatana de mi vida. Con mucho cario, espero que la disfruten. Salud!. Intihuatana es una misteriosa escultura irregular, localizada a un extremo del Templo de las Tres Ventanas, un obervatorio Inca de la Ciudad de Macchupicchu en Per, considerada una de las maravillas del mundo. Cuenta la Leyenda Inca, que Intihuatana era utilizado para amarrar al Sol, en un esfuerzo por evitar que se fuera, o quiz slo para alargar el da y estirar las horas de luz. El Sol era considerado el...

"The first English-language history published in the United States to examine the sweep of modern Spanish verse. Debicki, more importantly, is the first to situate Spanish poetry in the context of European modernity, to trace its trajectory from the symbolists to the post-modernists. See other books in the series Studies in Romance Languages.