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Modernismo - La ruptura con el pasado

Autor: Jean Lahor

Número de Páginas: 87

La expresión Art Nouveau hace referencia a un estilo decorativo y arquitectónico desarrollado en Occidente en las décadas de 1880 y 1890. Nacido como reacción a la revolución industrial y al vacío creativo que dejó tras de sí, el Art Nouveau fue el núcleo de un “renacimiento” de las artes decorativas. El objetivo fundamental del movimiento era la creación de una nueva estética de la Naturaleza a través de un retorno al estudio de los temas naturales. Para lograrlo, artistas como Gustav Klimt, Koloman Moser, Antoni Gaudí, Jan Toorop y William Morris favorecieron la innovación en la técnica y la novedad de las formas. Después de su triunfo en la Exposición Universal de París de 1900, la tendencia ha continuado inspirando a muchos artistas desde entonces. El Art Déco, sucesor del Art Nouveau, surgió tras la Segunda Guerra Mundial.

El art déco en Ciudad de México

Autor: Carolina Magaña

Número de Páginas: 192

La arquitectura por sí misma es un arte y un testimonio de la historia que muestra aspectos del pensamiento en una época determinada. En ese tenor, el art déco resume uno de los periodos más creativos del arte, del diseño y de la arquitectura a nivel mundial durante el siglo xx. Su impacto en México es evidente, por lo que en esta obra se narra la historia urbana para analizar las edificaciones más representativas de este movimiento en Ciudad de México. La obra recuerda la inmersión del art déco en el contexto internacional de los primeros decenios del siglo xx, además de contextualizar a la producción arquitectónica dentro del amplio panorama del diseño que inundó las artes y artesanías. A partir de una cuidadosa revisión historiográfica, Carolina Magaña presenta una aproximación teórica de conceptos ineludibles para el estudio de tres obras emblemáticas: los edificios Picadilly, Ritz y Hamburgo. Este libro retoma para su análisis los instrumentos de conocimiento histórico e historiográfico estudiados por Marina Waisman, enfocados a la arquitectura en América Latina, aunado al estudio fotográfico de Paulina Lavista, Pablo Aguinaco y Carolina Magaña.

El arte moderno

Autor: Giulio Carlo Argan

Número de Páginas: 670

Estudio que recoge el itinerario intelectual y la evolución artística de Gustave Eiffel a través del análisis de su obra, la cual asienta las bases de la ingeniería civil, y además, contribuye a consolidar el concepto de modernidad. Se incluye un epílogo sobre Eiffel en España

Arte desde 1900

Autor: Hal Foster , Yve-alain Bois , Benjamin H. D. Buchloh , Rosalind E. Krauss

Número de Páginas: 706

Con una estructura clara año a año, los autores presentan más de un centenar de artículos que, centrados en un acontecimiento crucial –la creación de una obra seminal, la publicación de un texto importante o la inauguración de una exposición fundamental, por ejemplo– contienen un gran volumen de información sobre el arte desde 1900 hasta nuestros días. Se exploran en profundidad todos los puntos de inflexión y los avances clave de la modernidad y la posmodernidad, sin olvidar las frecuentes reacciones modernas que proponían visiones alternativas del arte y del mundo. Cada uno de los autores ha escrito una introducción en la que se ocupa de las metodologías en boga en la historia del arte, informando y aumentando el grado de comprensión del lector en lo tocante a su práctica actual. La estructura flexible y las numerosas referencias cruzadas permiten que éste trace su propio camino a lo largo del siglo y siga cualquiera de las muchas narraciones que se despliegan en el libro, ya sea la historia de un medio como la pintura, el desarrollo del arte en un país determinado, la influencia de un movimiento como el Surrealismo o la aparición de un corpus estilístico ...

Arquitectura e historia

Autor: Manuel Antonio López Villa

Número de Páginas: 580

Arquitectura Art Déco en la ciudad de Santiago

Autor: Katherine Vyhmeister , Fernanda Cortés , José Tomás Fontecilla , Gonzalo Leiva , Paloma Molina , Mauricio Vico

Número de Páginas: 152

El contenido de esta obra explora nuevas temáticas y abre diversas posibilidades de estudio del patrimonio arquitectónico de la ciudad. La elección de realizar un catastro sobre expresiones arquitectónicas art déco surge luego de constatar la poca atención prestada a este estilo, a pesar de la gran cantidad de edificaciones que se plegaron a su estética. Las tres comunas, cada una de ellas con características propias, permitieron construir un registro de obras con rasgos muy diversos.

Vitrales en Santiago de Chile

Autor: E. Patricio Díaz Silva

Número de Páginas: 204

"The book is the resulting work of a patient and meticulous 8 year research devoted to study and documentation in detail of the early 20th century stained glass windows decorating several public buildings and churches in Chile. The catalogue includes history and information of the artist and artisans that created the decorated glass of the various public and civil as well as religious buildings"--Provided by vendor.

Diccionario Akal de la Arquitectura del siglo XX

Autor: Jean-paul Midant

Número de Páginas: 1036

Obra que analiza las biografías de los arquitectos más importantes del siglo XX así como sus obras principales, los estudios, las revistas, etc., en más de 220 artículos ilustrados con 2700 fotografías.

Las protagonistas veracruzanas: La tarántula art nouveau de la calle de El Oro ; El cerco de la cabra dorada ; La esfinge de las maravillas ; Fábula de la mantarraya quinceañera

Autor: Hugo Argüelles

Número de Páginas: 394

Influencia de Francia en la arquitectura de Uruguay

Autor: César J. Loustau

Número de Páginas: 200

Los trabajos de la belleza modernista, 1848-1945 ...

Autor: Esteban Tollinchi

Número de Páginas: 852

El art-nouveau en México

Autor: Alfonso De Neuvillate Ortiz

Número de Páginas: 136

Art nouveau, art déco

Autor: Elí Pérez Matos

Número de Páginas: 168

Dinero color azul cobalto

Autor: Joan Feliu Franch

Número de Páginas: 236

Architectural ceramics was always good business, and it remains so today. It was a question of earning money through an artistic object; cobalt blue coloured money. This study, carried out from the perspective of the history of art, interprets the development of the ceramic tile commerce in the province of Castellón during the 19th Century, in a period before and immediately after the ceramic factories infrastructures enabled a greater geographic sales range, particularly the shaken American market

Art-nouveau en Buenos Aires

Autor: Academia Nacional De Bellas Artes (argentina) , Mario José Buschiazzo

Número de Páginas: 124

Arte y crisis en Iberoamérica

Número de Páginas: 452

Del neoclásico al art-nouveau ; y, Primer viaje a Europa

Autor: Francisco De La Maza

Número de Páginas: 191

Arquitectura y urbanismo en Iberoamérica

Autor: Ramón Gutiérrez

Número de Páginas: 816

Este trabajo, «Arquitectura y urbanismo en Iberoamérica», aspira a replantear una serie de problemas y contradicciones que se han suscitado en los estudios sobre la realidad americana. Mientras que las historias del arte tradicionales suelen ceñirse al estudio de las obras singulares, emergentes de un contexto cultural más amplio el cual se identifica justamente por la excepción, el autor ha preferido introducir, junto al sistema de desarrollo cronológico y geográfico, una aproximación adicional de carácter tipológico-funcional que permite abordar temas marginales como la arquitectura rural, la arquitectura militar o la arquitectura popular. En esta nueva edición el autor ha completado el reducido capítulo titulado «culminando el siglo» donde se exponen los últimos trabajos arquitectónicos y urbanísticos a partir de los años ochenta del siglo XX.

Obras: El Gran Inquisidor ; Retablo del gran relajo ; La tarántula art nouveau de la calle de El Oro

Autor: Hugo Argüelles

Número de Páginas: 298

Historia del arte universal de los siglos XIX y XX

Autor: Ana María Preckler

Número de Páginas: 644

Estudio del arte universal de los siglos XIX y XX a través de los artistas más representativos de cada país, con especial atención al arte español, en las tres disciplinas fundamentales de arquitectura, pintura y escultura.

Evolución urbano arquitectónica de la ciudad de Guatemala, 1776-1976

Autor: América Alonso Ramírez , Cecilia Zurita Fuentes

Número de Páginas: 158

Esta obra presenta los aspectos más relevantes de la arquitectura y el urbanismo de la ciudad de Guatemala desde su fundación el 25 de julio de 1524 en Iximché, sus traslados a Almolonga (1527), al valle de Panchoy (1543) y al valle de la Virgen (1776). Muestra el proceso evolutivo y la caracterización de los estilos arquitectónicos representativos de las diversas épocas hasta que aconteció el terremoto de 1976. El método que se aplicó en este estudio, parte de la estructuración cronológica con un intervalo temporal preciso, con fechas de inicio y final de cada período y toma en cuenta los hechos, tanto sociopolíticos como de fenómenos naturales, que marcaron una transformación en la evolución urbana y en la producción arquitectónica.

Los principios de la arquitectura moderna

Autor: Christian Norberg-schulz

Número de Páginas: 292

Este libro tiene como propósito fundamental explicar en qué consiste la arquitectura moderna. Esto podría parecer bastante pretencioso, pero actualmente circulan tantos malentendidos que aportar cierta claridad se ha convertido en una necesidad urgente. Por razones de justicia, es preciso recordar lo que realmente quería el Movimiento Moderno y poner de manifiesto lo que efectivamente consiguió. Algunos autores sostienen que el Movimiento Moderno es una 'mistificación', que en realidad los arquitectos modernos no tenían ninguna 'ideología' en común y que, por tanto, la arquitectura moderna no existe. Sin ninguna duda, el Movimiento Moderno tenía un fundamento y una orientación, y sólo cuando se comprenda esto podremos hacer una evaluación justa de sus resultados, incluidos los empeños posmodernos. De este modo encontraremos un punto de partida para continuar la búsqueda de una arquitectura democrática para nuestra época.

La crítica de arte en México en el siglo XIX: Estudio y documentos, 1810-1858

Autor: Ida Rodríguez Prampolini

Número de Páginas: 564

Dioses prostéticos

Autor: Hal Foster

Número de Páginas: 384

Reflexión sobre cómo imaginar un nuevo arte o arquitectura a través de artistas modernos clave.

El siglo XIX

Autor: María Dolores Antigüedad

Número de Páginas: 330

Pocos momentos del arte occidental han sido estudiados de manera tan heterogénea o inconexa como el Neoclasicisimo y el siglo XIX. Frente a los análisis globales que han recibido el Renacimiento o el Barroco, el siglo XIX aparece como una amalgamam de tendencias artísticas que parecen conducir inexorablemente a justificar la modernidad del siglo XX. Por ello, en el presente estudio se ha pretendido abordar el lógico y natural desarrollo del arte durante el siglo XIX, sus deseos de renovación y su peculiar forma de enfrentarse al pasado, a la memoria artística colectiva, de la que sacará su propio lenguaje, muchas veces ecléctico, pero siempre progresivo. Sin pretensiones de exhaustividad, este libro procura poner al día la gran diversidad de artistas y obras decimonónicas a la luz de la historiografía, para de esta manera tratar de entender los factores que la hicieron nacer y que les dieron su sentido.

Arte del siglo XIX (1760-1910)

Autor: Rafael Gil Salinas , Pascual Patuel Chust

Número de Páginas: 538

Planteado como manual de referencia para el alumnado del grado de Historia del Arte, concretamente de la asignatura Historia del arte del siglo XIX, este libro se ha concebido desde una perspectiva didáctica, por lo que se ha establecido una cronología que abarca desde 1760, momento en el que comienzan a producirse una serie de acontecimientos fundamentales para entender las distintas manifestaciones artísticas de la primera mitad del siglo XIX, hasta 1910, fecha que se ha convenido historiográficamente como el momento en el que finaliza el desarrollo del modernismo y se afianzan las vanguardias del siglo XX. Además, se ha considerado imprescindible poner en relación los distintos movimientos artísticos con otras manifestaciones culturales contemporáneas, así como con los cambios políticos, económicos y sociales.

La Cultura Del Novecientos

Autor: Bianca Bottero , Antonello Negri

Número de Páginas: 236

Los tomos 5 y 6 tratan de la investigación artística. El lector obtendrá una visión de conjunto, articulada por autoares, escuelas, movimientos, de los nexos relevantes en los procesos de teorización y en las práctica artísticas.

El Siglo XIX: la mirada al pasado y la modernidad

Autor: M.ª Dolores Antigüedad Del Castillo-olivares , Víctor Nieto Alcaide , Joaquín Martínez Pino

Número de Páginas: 363

Manual de texto, para la asignatura de Historia del Arte Contemporáneo del Grado en Historia del Arte

Historia del arte

Autor: Hugh Honour , John Fleming

Número de Páginas: 676

Esta es una historia mundial del Arte en la que colaboraron prominentes autoridades sobre el tema y autores de renombrado prestigio. Por ello en puntos concretos y temas más generales se ha contado con la colaboración de muchos eruditos que añadieron sus conocimientos a la línea general marcada por los autores.

Encabezamientos de materia de la Biblioteca Universitaria de Sevilla

Autor: Universidad De Sevilla. Biblioteca

Número de Páginas: 514

Listado de los encabezamientos de materia que utiliza la Universidad de Sevilla en su catálogo de libros “FAMA”, presentes en todas las Bibliotecas de la Universidad de Sevilla.

Virginio Colombo

Autor: Fratarelli Nicolás

Número de Páginas: 230

Este libro es el resultado de un minucioso estudio y recuperación de archivos sobre la obra del arquitecto italiano Virginio Colombo (1885-1927) realizada por Nicolás Fratarelli. Se evidencia en su autor la pasión, el compromiso y la persistencia en sus trabajos de investigación y docencia, realizados en el ámbito de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la UBA. Colombo nació en Milán, donde estudió arquitectura en la Academia de Brera, y llegó a la Argentina en 1906. En sus escasos años de vida profesional, desarrolló una importantísima carrera, en la se reconoce una coherencia y calidad indiscutibles, tanto en sus aspectos arquitectónicos como artísticos. Estilísticamente, su obra se inscribe en los llamados "modernismos", Art Nouveau o "Arte Nuevo", corriente europea que adquiere una presencia importante en nuestro país a partir de 1900. Esta expresión arquitectónica intentará superar los estilos derivados del clasicismo y de los revivals históricos mediante manifestaciones nacionales complejas y no unitarias, que constituirán la génesis de la naciente arquitectura moderna. Un aporte de enorme calidad para el conocimiento de uno de los...

El arte contemporáneo

Autor: Ida Rodríguez Prampolini

Número de Páginas: 230

La autora hace un recuento de la historia del arte desde finales del siglo XIX hasta mediados del siglo XX, analizando los diferentes movimientos artísticos anteriores a 1916 -cuando los dadaístas lanzaron su grito de rebeldía en el Cabaret Voltaire- , y los que surgieron posteriormente.

El art deco

Autor: Xavier Esqueda

Número de Páginas: 150

Diseño y delito

Autor: Hal Foster

Número de Páginas: 196

«Hoy día uno no necesita ser asquerosamente rico para proyectarse no sólo como diseñador sino como diseñado, sea el producto en cuestión la casa de uno o su negocio, sus mejillas caídas (cirugía estética) o su personalidad retraída (drogas de diseño), su memoria histórica (museos de diseño) o su futuro ADN (niños de diseño). ¿Podría ser este «sujeto diseñado» el resultado no deseado del tan cacareado «sujeto construido» de la cultura posmoderna? Una cosa parece clara: en el preciso momento en que se pensaba que el lazo consumista no podía estrecharse más en su lógica narcisista, lo hizo: el diseño es cómplice de un circuito casi perfecto de producción y consumo, sin mucho “margen de maniobra” para nada más.» Del marketing cultural a las relaciones históricas entre el arte contemporáneo y el museo moderno, pasando por la arquitectura espectáculo, el auge de las ciudades globales o las vicisitudes conceptuales de la historia del arte y los estudios visuales, «Diseño y delito» ofrece, con su estilo polémico, una serie de reflexiones que permitan iluminar las condiciones de la cultura crítica en nuestros días.

La arquitectura moderna

Autor: Henry-russell Hitchcock

Número de Páginas: 316

En el transcurso de su carrera, Hitchcock produjo más de una docena de libros sobre arquitectura, entre los que se incluye su Arquitectura Moderna. Este libro, cuya edición en inglés fue ampliamente utilizada como libro de texto en los cursos de historia de la arquitectura durante décadas, se presenta ahora en su edición en castellano con la intención que pueda seguir siendo una referencia útil hoy en día entre el público hispano hablante.

Las aventuras de la vanguardia

Autor: Juan José Sebreli

Número de Páginas: 412

Sebreli descubre el acceso a uno de los relatos más apasionados de la actualidad: la historia de los movimientos y las vanguardias artísticas del siglo XX. Su incursión no solo invita a transitar las distintas tendencias sino a pensar acerca de las conductas y los acontecimientos que las hicieron posibles.

Una historia del diseño gráfico

Autor: Johanna Drucker , Emily Mcvarish

Número de Páginas: 424

Hay un hilo secreto que conecta las pinturas rupestres de la cueva de Altamira, los bestiarios medievales, las campañas de reclutamiento de soldados durante la Primera Guerra Mundial, los posters psicodélicos de los conciertos de rock, las tapas de las revistas de moda, la apropiación de productos de consumo en obras del arte pop y la irrupción de las nuevas tecnologías en la vida cotidiana. En cada uno de los momentos en que el ser humano tuvo necesidad de comunicar algo mediante signos, el diseño gráfico estuvo presente, a veces de manera solapada, pero a medida que se consolidó el capitalismo llegó a convertirse en una actividad crucial de nuestra cultura. Johanna Drucker y Emily McVarish recorren esa historia y organizan, de manera cronológica y a partir de una impactante profusión de imágenes, los hitos que marcan sus hallazgos y rupturas.

Espacio, tiempo y arquitectura (Edición definitiva)

Autor: Sigfried Giedion

Número de Páginas: 866

DISPONIBLE SOLO PARA LATINOAMERICA Edición definitiva a partir de la traducción de la quinta edición original. Este libro tiene una historia apasionante. Aparecido originalmente en 1941, desde el principio fue todo un éxito editorial y con el tiempo se convirtió en un clásico de la historiografía de la arquitectura moderna. Además, el autor se preocupó de actualizar lo periódicamente, de modo que su contenido siempre incluyó la información más reciente. Giedion murió en 1968, pero un par de años antes había preparado la que sería la quinta y última edición del libro. La presente edición española tiene un carácter singular, ya que es la única versión no inglesa que recoge todas las modificaciones y ampliaciones que Giedion incorporó a la última revisión de su libro. Además, al abordar esta nueva edición se decidió volver a hacer la traducción empezando desde cero. Para ello se ha partido de la última edición norteamericana, aunque se ha recurrido a la versión alemana (supuestamente la redacción original) para resolver dudas y ambigüedades. Esta obra puede entenderse como una historia del Movimiento Moderno: desde las innovaciones de los pionero...

Fráncfort y su región

Autor: Cristina Rebiere , Olivier Rebiere

Número de Páginas: 120

¿Quiere comer bien y visitar museos? Fráncfort y su región. Es inmediatamente lo que viene a su mente cuando decide ir a Alemania para cultivar su mente y su estómago. Primero, ¿le gusta la buena comida, acompañada con un poco de cerveza, y no le importa caminar por las calles medievales mirando hacia arriba? ¡Pues estos destinos en el corazón de Alemania son para usted! Hay salchichas, por supuesto, pero también otras cosas más: Especialidades de fiambre,Cuartos medievales totalmente reconstruidos,Sabrosa pasta: spätzle, por ejemplo,Paseos con encanto por hermosos pueblos,Vino blanco,La cuna del Jugendstil, el Art nouveau.,Deliciosos postres. En segundo lugar, descubra también las ciudades germánicas que albergan estas maravillas (Darmstadt, Wiesbaden, Aschaffenburg, Bad Homburg), lea a su propio ritmo y navegue por las fotos, los sitios o sus intereses. Somos Cristina y Olivier Rebière. Viajamos por el mundo desde que somos estudiantes y hemos visitado más de 50 países hasta ahora. ¡Nos encanta encontrar soluciones para viajes asequibles y maximizar nuestro presupuesto para descubrir tesoros escondidos durante nuestra estadía, como usted! Prepara y vive sus...

EDIFICIO KAVANAGH. RASCACIELOS PORTEÑO

Autor: Elguero Ana Maria

Número de Páginas: 150

El texto presente surge para darle materialidad a las intenciones exquisitas de la Asociación Art Nouveau de Buenos Aires de visibilizar el patrimonio para poder disfrutarlo. En esta ocasión AANBA, en su misión de "fábrica de cristalización de sueños", ha puesto su mirada sobre el Kavanagh y por tal, lo engarza en el collar de Edificios Emblemáticos. Humildemente y con mucha alegría nos unimos a todas las publicaciones prestigiosas que se han interesado por esta maravilla arquitectónica.