La música, con sus formas, estilos, recursos compositivos, concepciones estéticas, etc., es en este libro el hilo conductor de su propia evolución histórica.
Interdisciplinary research presented during the second semester of 2006 by artists, curators, academic staff, and students attending the course "Cátedra Manuel Ancízar" at the Universidad Nacional de Colombia.
Las Colecciones y Archivos de Arte Contemporáneo (CAAC) de la Facultad de Bellas de Cuenca surgen a finales del año 2012 con la pretensión de reunir bajo dicha marca al conjunto de centros, museos, colecciones y archivos que distintos profesores-investigadores pertenecientes a este centro han ido construyendo desde su creación, en 1986, hasta lograr compilar después de todos estos años unos recursos patrimoniales que tienen como marco común las prácticas artísticas desarrolladas por las vanguardias alternativas surgidas a lo largo de la segunda mitad del siglo XX y comienzos del XXI. En las CAAC de Cuenca se agrupan en la actualidad el Museo Internacional de Electrografía (MIDE), el Centro de Creación Experimental (CDCE) y su Archivo de Arte Sonoro, los Archivos de Artes Escénicas (ARTEA), la Colección Parkett de Arte Múltiple, la Colección de Grabado Contemporáneo de Juana Mordó, y la Colección de Arte Gráfico y Múltiple de la Facultad de Bellas Artes de Cuenca. Desde las CAAC de Cuenca se gestionan además los archivos cinematográficos pertenecientes al Centro Pedro Almodóvar de la UCLM y los archivos históricos de arte sonoro del Laboratorio de Música...
Esta titulación capacita para realizar y construir instalaciones de distribución de energía eléctrica, instalaciones singulares y de automatización de edificios.
Los autores se enfrentan a un tránsito fundamental para entender el mundo radicalmente nuevo en el que vivimos: tránsito que va desde un concebir arte y música como recreo, virtuosismo o producto, sueño o especulación a otro, inconcreto y en perpetua disolución, en que el enfásis ya no se pone en el componer sino en el disponer, no en el concebir sino en el recibir, no en el sonido en sí (un sonido son todas las maneras de ser escuchado), no en el instrumento, ni siquiera en el tiempo, sino en la situación creada y en todas las conexiones que tal situación es capaz de generar en quien se adentra en ella. La mosca tras la oreja expone ese (a veces) tortuoso y fluido "devenir" en el que tantos y tan disímiles músicos, a-músicos, no-músicos y demás compositores han confluido.
Se han desarrollado los conocimientos necesarios para que cualquier profesional del sector eléctrico o educativo sea capaz de encararse o desarrollar su actividad dentro de estos subcampos o ámbitos que conforman el amplio sector electrotécnico. Los sectores desarrollados son: sistemas e instalaciones de sonido, sistemas e instalaciones de telefonía, sistemas fotovoltaicos, sistemas e instalaciones de recepción de TV satélite y terrestre y sistemas de seguridad (anti-incendios, anti-intrusión). La obra aborda cada uno de ellos, desarrollando las soluciones técnicas o sistemas que se pueden adoptar para realizar las instalaciones correspondientes. En esta edición se han incluido una serie de ejemplos de cada uno de los sectores que pueden servir de ayuda o guía a los profesionales, así como actualización a la reglamentación o normativa vigente en el sector de las infraestructuras comunes de la telecomunicación (RICT).
El presente libro es fruto del trabajo interdisciplinar de un grupo de investigadores y ofrece un análisis de la creación y el hecho musical y sonoro contemporáneo en el contexto hispanohablante, observado como un proceso cultural íntimamente vinculado con las emergentes y cambiantes corrientes de pensamiento estético, los movimientos sociopolíticos e identitarios y los avances científicos y tecnológicos. Está dividido en tres bloques de contenidos complementarios entre sí: "Discursos estéticos", "Nuevos aspectos de la creación musical contemporánea" e "Identidades, ideología y cultura". Se propone así el desarrollo de un análisis musicológico integral de la creación española e iberoamericana del siglo XX, desde dos perspectivas complementarias: la de las corrientes estéticas, sociológicas e ideológicas y la de la ciencia y la tecnología, observadas como hecho cultural.
Esta publicación tiene como finalidad principal abordar la reflexión sobre el enfoque que ha de darse en el área de música de la etapa de Educación Secundaria Obligatoria tomando en consideración, tanto algunos de los acontecimientos que han afectado al mundo de la música y de la educación musical, como los planteamientos de un nuevo currículo que responda a los desafíos planteados por dichos acontecimientos. El libro procura contribuir a la actualización didáctica del profesorado y al acercamiento a nuevas realidades que le permitan replantear el sentido y la finalidad de una educación musical. Los autores que han colaborado en el libro intentan aproximar al lector a una visión clara y un plan de acción de mejora a través del análisis de las TIC en el aula de música, el diseño de estrategias musicales, análisis de perspectivas de futuro y análisis de la diversidad de culturas musicales en la ESO.
El presente diccionario/enciclopedia de bolsillo (tres volúmenes, con un total de 10.000 artículos) constituye una obra de consulta indispensable para todos los aficionados a la música, y extremadamente útil para los estudiantes y profesionales. Su autor, catedrático de Historia de la música e investigador, se ha propuesto tres objetivos fundamentales: ante todo, lograr un máximo acopio de datos en un mínimo espacio. después, equilibrar los tratamientos relativos a la música y los músicos del pasado con la debida atención a las contribuciones contemporáneas. finalmente, incorporar unos nombres de compositores, musicólogos y ejecutantes que, si bien relevantes para el mundo musical español e iberoamericano, no suelen consignarse en los más completos diccionarios extranjeros. Esta obra, pese a su condición de texto introductorio, se ha elaborado con minuciosidad y hondura, sin que la inevitable brevedad se haya conseguido en detrimento del rigor.
El propósito de este manual de música está orientado a aquellas personas que tienen dificultad para entender la teoría de la música y ponerla en practica. Por ello, que el autor del libro, aplicó su experiencia de auto didacta y resumió y plasmó el conocimiento derivado de su experiencia, en algo de 60 paginas. En el manual, se explica la teoría de la música lo mas sencillo posible, tal cual éste autor aprendió a tocar las primeras piezas de la guitarra clásica, a través de tablaturas. La idea central es, que el alumno, también aprenda a leer y tocar música mediante las tablaturas. Para ese fin, se explica la teoría con fotos y diagramas y se dibujan tablaturas con piezas sencillas para ejercitar los movimientos de manos y dedos. Pero también se hace una introducción minuciosa a las lecturas de pentagramas